Susan Seidelman se ohlédne: Jak 'Smithereens' definovala její kariéru - Girl Talk

'Kousíčky'



Girl Talk je týdenní pohled na ženy ve filmu - minulost, přítomnost a budoucnost.

Susan Seidelman právě dokončila svůj první film, když přišel filmový festival v Cannes. V roce 1982 nebyl Seidelman ještě 30; byla jen několik let mimo filmovou školu a pod pásem měla pouze jednu funkci. Ale to nevadilo na nejuznávanější světový festival. Chtěli Seidelmanův „Smithereens“ a následné přijetí filmu - punková infuzní temná komedie o bohémském podsvětí New Yorku s ne zcela sympatickou vedoucí postavou - to jen nezměnilo Seidelmanův život; změnilo to způsob, jakým bylo americké nezávislé kino přijímáno po celém světě.

„Smithereens,“ zastřelil partyzánský styl po městě s obsazením a štábem složeným z mnoha spolužáků NYU filmaře, pro Cannes znamenalo změnu moře: Byla to první americká nezávislá funkce, která byla vybrána pro uctívanou soutěžní pozici. A to byl jen začátek pro Seidelmana, který by pokračoval v nasměrování zabitých komedií zaměřených na ženy, od Madony s hvězdou „Zoufale hledající Susan“ po vozidlo Roseanne Barrové „Ona-ďábel“, nemluvě o zdravé kariéře režie pro televizi - včetně pilota „Sex a město“.

PŘEČTĚTE SI VÍCE: Cannes 2016: Jak festival používá špatnou matematiku k ospravedlnění nedostatku ženských filmařů (Girl Talk)

Tehdy však Seidelman nemohla uvěřit svému štěstí s „Smithereensem“.

'Bylo to přijato na festival pravděpodobně asi týden nebo dva poté, co jsem vytáhl první výtisk z filmové laboratoře,' řekl Seidelman nedávno společnosti IndieWire. 'Většina lidí musí čekat měsíce nebo roky, než se dostanou na festival, a je tu komplikovaný proces.' To bylo tak neočekávané. “

Druhý život pro „Smithereens“

Ten pocit nedůvěry pokračoval i poté, co Seidelman a její hvězda Susan Bermanová zasáhla francouzský festival, aby debutovala celovečerním filmem. 'Bylo to něco jako bychom byli Alice v říši divů,' vzpomněl si filmař. 'Najednou se objeví dva z nás, kteří vytvořili tento funky malý film, a tam jdeme po červeném koberci Palais.' Všechno to bylo trochu neskutečné. “

'Kousíčky'

Film se v USA, který spadl, těšil omezenému vydání, a přestože nespálil pokladnu, otevřel se mimořádně příznivým recenzím. New York Times kritik Janet Maslin byl fanoušek, a Emanuel Levy chválil za jeho výrazně ženskou rotaci na 'nepravděpodobné vést' žánr. Tento film není příliš obtížné najít - je to na DVD už roky a online streamingová platforma MUBI dříve zpřístupňovala svým předplatitelům - ale těžko si užil ten druh celotělového oživení a reedice, který pro něj Metrograph poskytuje Nyní.

černé oko bar

Téměř o 35 let později se prolomovou funkcí Seidelmanu dostává druhý život, a to díky týdennímu oživení v Metrografu v New Yorku, doplněného o čerstvý 35mm tisk. Samotná Seidelmanová si nikdy nemyslela, že by se takto vynořila.

'Měla jsem obavy, že se tisk navždy ztratí,' řekla. 'Jediný tisk, o kterém jsem věděl, že předtím, než byl tento nový vyroben, bylo něco, co doslova sedělo pod mou postelí v horkých létech a chladných zimách.' natočena, ani že by mohla vidět svůj film zpět na velké obrazovce ve městě, což to umožnilo.

'Miloval jsem filmy'

Seidelman přišla do New Yorku v 70. letech, aby se věnovala své vášni na filmové škole na New York University - tehdy to bylo „docela zábavné“, zasmála se - což se týkalo hlavně neukojitelného hladu zažít různé filmy.

'Přišel jsem z malého předměstí mimo Philadelphii,' vysvětlil Seidelman. 'Tehdy neexistovala žádná umělecká kina.' Miloval jsem filmy, ale nikdy jsem neviděl evropské filmy nebo něco jiného, ​​než co se hrálo v místním kině. To otevřelo celý svět jen jiných druhů filmů. “V NYU se Seidelman zamiloval do francouzské nové vlny a stal se velkým obdivovatelem Jean-Luc Godarda, Francoise Truffauta a Johna Cassavetese. V dnešní době je vlivem, který s ní stále drží, Billy Wilder.

Ale i na „funky“ NYU byl Seidelman odlehčený, prostě kvůli svému pohlaví. Režisérka odhaduje, že její třída, tvořená asi 35 studenty, zahrnovala pouze tři nebo čtyři ženy. A Seidelman musel pracovat na nalezení dalších ženských vzorů.

'Když jsem byl na filmové škole, nikdy jsem neslyšel o [velmi málo] ženách, které dělají filmy,' řekla. 'Slyšel jsem o Idě Lupino a Dorothy Arznerové, věděl jsem o těch dvou amerických filmařích a hrsti evropských žen, jako Agnes Varda a Lina Wertmuller, které jsem tehdy tehdy velmi respektoval.'

Ale pro většinu věděla, že je sama.

Zoufale hledám You-Know-What

Po neúspěšném úspěchu filmu „Smithereens“ se však Seidelman chystal stát se takovou ženskou filmařkou, na kterou by ostatní ženy mohly hledat. Její další film, Madona, v hlavní roli „Zoufale hledající Susan“, se dotkl stejných citů jako její první. Film byl financován osmdesátými léty obřích Orion Pictures, a ačkoli si Seidelman pamatuje, že se necítí příliš pod tlakem svých původních producentů Sarah Pillsbury a Midge Sanford, stále to byl obrovský skok vpřed na druhý celovečerní film. (Film byl dokonce natočen kameramanem Edem Lachmanem „Carol“, právě když začínal v tomto odvětví růst.)

Film z roku 1985 se odehrává také ve světě v centru New Yorku a sleduje dvě velmi rozdílné ženy - Madonnu jako Susan Susan, Rosanna Arquette jako příměstskou manželku Robertu, která zoufale chce být jí - jak se mísí a prolínají se kolem klubů a uliček východní vesnice.

'Je to typický příklad fantasy verze New Yorku, že mnoho lidí, včetně mě, jsem si představoval - tohle je magický New York, kam chci jít,' řekl Seidelman.

'Zoufale hledám Susan'

Zatímco Seidelman dělal krok vpřed ve výrobě filmu, který měl rozpočet 4,5 milionu dolarů, daleko od 40 000 dolarů, které trvalo, než vytvořil film „Smithereens“, se její hvězda pohybovala i ve světě. Film označuje první filmovou roli Madony, kterou nabila právě v době, kdy se stala slavnou. Natáčel se před jejím průlomovým albem „Like A Virgin“, Seidelman musel bojovat, aby ve filmu dostal hvězdu, která se brzy objeví.

'Přinutili mě, aby ji vyzkoušeli a trochu nás všechny trochu přivedli do ringu, než ji najali,' řekl Seidelman. 'Byla relativně neznámá a chtěli jakýsi mladý filmový herec.'

V době, kdy film zabalil devěttýdenní natáčení, se Madonna stala hvězdou a ona i Seidelman získali větší představu o tom, co to znamená být slavným.

'První den jsme stříleli na St. Marks a nebyly tam žádné davy,' vzpomněl Seidelman. 'Právě jsme natáčeli.' Na konci devíti týdnů vyšlo její album. Byl to nejlepší z obou světů. Mohl jsem s ní natáčet dříve, než byla slavná, a pak její sláva pomohla vydání filmu. “

Film byl velmi dobře přijat - Arquette dokonce získala za svou práci BAFTA - a Seidelman začal nabízet další nabídky ze studiového systému. Strávila osmdesátá léta přípravou řady komedií ve studiu, jako je například román robota Johna Malkoviche, který „hraje“ Správně “a Roseanne Barr a Meryl Streepová, v hlavní roli„ Ona-ďábel “, před tím, než obrátila svou pozornost k televizi po většinu 90. let: Seidelman končí režií tří epizod„ Sex a město “a má dvě nominace na Emmy její práce na filmu Showtime „Klima klima“.

Navzdory jejímu rychlému startu ve světě dramatických žen, ani „pan Správně “nebo„ Ona-ďábel “vyhořela pokladnu. Dokonce i „Cookie“ z roku 1989, který napsal Nora Ephron, vydělal na domácím trhu méně než 2 miliony dolarů. Televizní kariéra Seidelmana, která obsahovala i postoje k „Stellu“ a „The Electric Company“, nebyla mnohem ziskovou, ale umožnila jí prozkoumat různé žánry a přitom se přibližovat k jejímu jedinečnému smyslu pro humor. Nikdy zpomalila.

'Váš první přítel nebo vaše první dítě'

Je to už dávno, co film Susan Seidelman zanechal stopu v populární kultuře, ale její obvyklé citlivosti zůstávají nedotčeny. Příklad: komedie The Hot Flashes z roku 2013. Stejně jako její předchůdce film sleduje skupinu nekonvenčních žen - včetně Brooke Shields, Daryl Hannah a Wanda Sykes -, která se rozhodla prokázat očekávání špatně vytvořením basketbalového týmu vytvořeného členů středního věku.

Film byl flopem pokladny a byl zachráněn kritiky, kteří jej nazvali „mýdlem“ a „derivátem“ a v jednom případě ho srovnali se špatným celoživotním filmem. Nalezl však své vítěze - včetně Stephena Holdena, který ve své recenzi New York Times napsal, že film má „ostřejší feministickou perspektivu než mnoho podobných filmů“, a vyšel z obliby.

Netřeba dodávat, že Seidelman zůstává jednou z mála prominentních amerických filmařů, kteří neustále vytvářejí filmy pro ženy kolem sebe a kolem nich. Ale věci se v průběhu let moc neusnadnily.

Zdá se, že nejnovější Seidelmanovy práce vznikly mimo studiový systém, jak ji potěší, ale i zdědí. Když se zeptala na postoj tohoto odvětví vůči ženám, je rozhodná.

'Žhavé záblesky'

Seidelman při hodnocení školního systému, který nazvala „hanebným“, nezmínil slova, zejména s odkazem na poslední desetiletí. 'Hollywood dělá méně a méně filmů a rozpočty stoupají a stoupají,' řekla. 'Nedávají je ženám ani velmi málo, pokud vůbec nějaké.'

A přesto doufá, alespoň pokud jde o svět, který povýšil její vlastní kariéru.

ČTĚTE VÍCE: Jak se Amy Heckerlingová dostala z vězení režiséra vytvořením filmů, které chtěla natočit

'V nezávislé komunitě dnes existuje řada žen, které natáčejí filmy,' řekl Seidelman. 'Ne tolik jako muži, ale stále jich je mnoho.' V nezávislé komunitě často vytváříte své vlastní příležitosti. Najímáš se a věříš v sebe. “

Seidelman se touží vrátit do tohoto světa. Je toužebná, když mluví o filmu „Smithereens“ a příběhu o jeho tvorbě. 'Je to jako váš první přítel nebo vaše první dítě,' řekla. 'Je na tom něco opravdu zvláštního, protože to byl můj první film a protože to bylo provedeno ze všech správných důvodů.'

filmy přítelkyně

V mysli Seidelmana to bylo také vytvořeno správným způsobem - s úplnou autonomií a veškerou předčasností mládeže. Doufá, že znovu zachytí ten pocit, ať už je jakýkoli její další projekt, i když v tuto chvíli nemá v plánu nic konkrétního.

'Ohlédnu se zpět a přeji si, abych byl teď stejně naivní, jako jsem byl tehdy, ale o tom celém procesu bylo něco úžasného,' řekl Seidelman. 'Byl bych rád, kdybych se mohl vrátit a být schopen naplnit celkovou vizi od příběhu k uměleckému směru ke způsobu výroby filmu, který jsem měl zpět v prvních dnech.'

„Smithereens“ zahraje metrograf New York City pouze jeden týden, 29. července - 4. srpna. Další informace naleznete zde.

Zůstaňte na vrcholu nejnovějších filmů a televizních zpráv! Zaregistrujte se do našeho zpravodaje Festivals zde.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače