Sundance 2018: Zde se používají fotoaparáty k natáčení letošních narativních filmů

Režisérka Augustine Frizzell na souboru „Nikdy se nevrátím“



gwyneth zázrak

Clay Grier

IndieWire oslovila filmaře za celovečerními vyprávěcími filmy, které měly premiéru tento týden v Sundance, aby zjistily, které kamery používají a proč je vybraly. Zde jsou jejich odpovědi.



Kategorie: premiéry

'Bejrút ”;

Brad Anderson na souboru 'Bejrút'



dir: Brad Anderson
Fotoaparát: ARRI Alexa
Čočka: Objektiv je 40 mm

Anderson: 'Chtěli jsme pro film nezvaný, volný, doku-styl.' Bylo tam hodně kapesních počítačů. Nechtěli jsme více změn objektivu, což nám také pomohlo pracovat rychle. Zjistili jsme, že 40 mm poskytlo bohatou hloubku ostrosti a dynamický pohyb, aniž by bylo příliš křupavé. “

'Lapač byl špión'

'The Catcher byl Spy'

Sundance

dir: Ben Lewin
Fotoaparát: ARRI Alexa
Čočka: Leitz, Různé ohniskové vzdálenosti

Lewin: “; toto je poprvé, kdy jsem měl DP použít Leitzovy čočky ve filmu. Vyrostl jsem s nimi, fotografoval jsem a přemýšlel, jestli si všimnu rozdílu. Ano, udělal. Dodali nádhernou hloubku a rozsah středních tónů, které se velmi podobaly vzhledu toho období, které jsme chtěli, a které bylo také součástí probíhající chemie mezi fotografií, výrobním designem a kostýmy. ”;

„Colette“

Wash Westmoreland natáčení 'Colette'

Robert Viglasky

dir: Umyjte Westmoreland
Fotoaparát: ARRI Alexa
Čočka: Anamorfní prvočísla

Westmoreland: “; Přemýšlel jsem o tom, jak správně hledat film Belle Epoque, a podíval jsem se na práci Maxe Ophulse, zejména na 'Náušnice Madame de ...' Má tolik neuvěřitelně krásných cestujících mistrovských výstřelů a myslel jsem, že to byl klíč pro „Colette“ - že je stále v pohybu a prolomí bariéry v rámečku - Colette pohybuje kamerou. S DP Gilesem Nuttgensem jsem byl několik let, když pracoval na filmech mého přítele. Velice jsem obdivoval jeho práci v „pekle nebo vysoké vodě“, která má v sobě řadu úžasných dlouhých výstřelů. Začali jsme mluvit o vzhledu filmu a světě, který jsme chtěli vytvořit. Rozhodli jsme se použít anamorfní čočky, svíčky a tolik dlouhých panenek, kolik jsme mohli. Technicky to představovalo mnoho výzev, ale výsledky se vyplatily. ”;

'Pojď neděle'

'Pojď neděle'

Sundance

dir: Joshua Marston
Fotoaparát: Červená zbraň Helium 8K
Čočka: Série Vantage Hawk V-Light, Whitepoint Optics TS70

Marston: “; Megachurche jsou hluboce necinematické. A koncem 90. let jsou z hlediska barevného schématu velmi náročné. DP Peter Flinckenberg a já jsme úzce spolupracovali s designérem produkce (Richardem Shermanem) a kostýmní návrhářkou (Ann Waltersovou), abychom kontrolovali barevnou paletu a zabránili přílišnému nasycení věcí. Kromě toho to byla otázka nalezení vzhledu, který vytvořil správnou rovnováhu mezi skutečnou a stylizovanou - nebo spíše filmovou. Obzvláště užitečná byla v několika klíčových scénách série objektivů s výkyvným a posunutím navrženým DP. Mění zaostřovací rovinu tak, aby nebyla jednoduše rovnoběžná s rovinou filmu; a tyto specifické čočky mají jedinečný uzamykací systém. ”;

“; Damsel ”;

Zellner Brothers střílí “Damsel”

Chris Ohlson

dir: David a Nathan Zellner
Fotoaparát: ARRI Alexa
Čočka: Panavision Anamorfní řada C

Zellner: “; Pracovali jsme v západním žánru a chtěli jsme přijmout trofeje podle potřeby, aniž bychom na ně byli vázáni. Nikdy nespecifikujeme konkrétní místo nebo rok, kdy se příběh odehrává, je to prostě mýtický Divoký západ. Chtěli jsme, aby paleta barev byla živější, pokud jde o umístění, kostýmy a design výroby, na rozdíl od zaprášeného sépiového vzhledu. Líbily se nám barvy západních melodramů 50. a 60. let. Vzhledem k tomu, že tolik kompozic a míst je poháněno krajinou, bylo natáčení anamorfní zásadní. ”;

'Neboj, on se nedostal daleko pěšky'

Nedělejte si starosti, nedostal se daleko pěšky

Sundance

dir: Gus Van Sant, DP: Christopher Blauvelt
Fotoaparát: ARRI Alexa Mini v super režimu 16 mm
Čočka: Objektivy Canon Super 16mm se zoomem: 10,6 až 180 mm T2,7 a 11–165 mm T2,5

cw oc

Blauvelt: “Když ke mně Gus původně přišel s tímto filmem, hodně mluvil o tom, že je malý, a natáčel to jako dokument s odkazy jako D.A. Pennabaker, Maysles a „Direct Cinema“ (kanadští) filmaři 50. a 60. let.

Přistáli jsme na výstřelu Alexa Mini v režimu 16 mm, který používá přibližně polovinu zamýšleného cenzoru Super 35 mm. přichází s nějakým inherentním šumem kvůli vybuchování z menší záznamové oblasti, ale tohle se nám líbilo a shodli jsme se, že to vylepšilo náš obraz a dodalo mu texturu. Dalším důvodem, proč se vrátit k tomuto formátu, byly čočky, mohli jsme pak použít skutečné objektivy typu dokumentární (canon zooms) používané velikány a mít možnost se v rámci scény přibližovat, jak chtěl Gus. Začlenili jsme oba, náš poražený styl s utlumeným a zamčeným stylem, jak by vyžadovala emoce jakékoli konkrétní scény. Nakonec se cítím vděčný, že jsem zažil tuto zkušenost s Gusem, a miloval svobodu, kterou vyvíjí, aby nás všechny na scéně přemýšleli, když navrhujeme scénu. “

'Hearts Beat Loud'

Brett Haley na souboru „Hearts Beat Loud“

Jon Pack

dir: Brett Haley
Fotoaparát: ARRI Alexa
Čočka: KOWA Primes

Haley: “; Prvky KOWA, na které jsme vystřelili, jsou čočky vyrobené v Japonsku ze šedesátých let. Můj DP, Eric Lin, mě informoval, že byli v 70. letech docela populární. Natáčely na ně filmy jako „Kmotr II“ a „Skalnatý“ a v poslední době je také používaly filmy jako „Příjezd“. Vzhled čoček je jedinečný: ostrý s jemnějším kontrastem a jemným falloffem na okrajích, které přivedly organickou měkkost k fotografování na digitálním senzoru. Také nám dali jedinečné zlaté světlice, které jsme neviděli v ostatních testovaných čočkách. Byli to určitě ty správné nástroje pro intimní, charakterem řízený film, který jsme dělali. ”;

“; Juliet, Naked ”;

Ethan Hawke, Rose Byrne a Chris O'Dowd v „Juliet, Naked“

Se svolením Sundance Institute, foto Alex Bailey.

dir: Jesse Peretz
Fotoaparát: ARRI Alexa
Čočka: Anamorfní čočky, většinou 40, 65, 85

bruce závětří tarantino

Peretz: “; Snažil jsem se používat anamorfní čočky v posledních několika letech, protože mám rád způsob, jakým se světlo lomuje v nízkých kontrastních a zaostřených oblastech obrazu. Rozhodli jsme se natáčet film v širokoúhlém aspektu, protože jsme měli docela těhotnou herečku. Pomohlo nám to udržet iluzi spolu s dalšími subfugami. Mohl jsem natáčet středně detailní snímky a nechat publikum, aby se cítilo, že je to širší snímek kvůli negativnímu prostoru na okrajích rámečku. ”;

'Dítě jako Jake'

Režisér Silas Howard na scéně 'A Kid Like Jake'

jon pack

dir: Silas Howard
Fotoaparát: ARRI Alexa Mini
Čočka: 40 mm a 75 mm

Howard: “; Upřímně, mohli jsme to zastřelit jakoukoli kamerou. Je to více o tom, jak jsme to použili, abychom umožnili hercům vyvolat, kde by kamera byla nejvíce organicky umístěna. ”;

“; Leave No Trace “

Debra Granik na souboru „Leave No Trace“

Scott Green

dir: Debra Granik
Fotoaparát: ARRI Alexa Mini (2 kamery pro části natáčení)
Čočka: 'Použili jsme dvě různé sady čoček, abychom dosáhli dvou různých pocitů.' Leica Summilux Primes byly použity na jejich teplo a bohatost pro lesy na začátku a do jisté míry i na konci sekvence. Pro městské sekvence jsme použili Vantage Ones - chladnější a ostřejší. Trochu kliničtější pocit, jak zlepšit rozdíl mezi těmito dvěma velmi odlišnými světy. Vantage T1 jsou také velmi rychlé a byly trochu pojištěním proti vyčerpání světla. “

Granik: 'Hlavním cílem, se kterým jsme Michael McDonough, DP a já jsme šli, bylo spravedlnost vůči pocitům postav pro jejich prostředí.' Měli z těchto lesů lásku a pohodlí v nich. Obě hlavní postavy jsou horlivými pozorovateli jejich prostředí. Natáčeli jsme to do detailů a snažili jsme se ukázat jeho záři. Michael se snažil toto teplo vyjádřit harmonickým pocitem vzhledu lesa. Pro město, které nebylo pro ně snadné, se kinematografie odrazila na ostřejších okrajích vybudovaného světa. ““

“; Dlouhá němá cesta ”;

“Dlouhá hloupá cesta”

S laskavým svolením institutu Sundance fotografie od Long Dumb Road LLC.

dir: Hannah Fidell
Fotoaparát: ARRI Alexa
Čočka: Vysokorychlostní anamorfní čočky Panavision

Fidell: “; Chtěli jsme vytvořit něco, co by mohlo být studiové komedie, ale vypadalo to, že žádná země není pro staré muže. ’; Kameraman Andrew Palermo to udělal právě s těmito starými anamorfními čočkami. ”;

rick a morty multiverse epizoda

„Ophelia“

Clair McCarthy s DP Densonem Barkerem

Dušan Martiníček

dir: Claire McCarthy
Fotoaparát: Arri Alexa XT Plus a Alexa Mini, které jsme používali mimo jiné na Steadicam, MoVI, TechnoCrane a ručních a kabelových plošinách. Měli jsme dvě kamery pro většinu natáčení a pak tři kamery pro některé z větších scén.
Čočka: S Densonem jsme měli srdce na natáčení anamorfy hned od začátku tohoto filmu. Připadalo mi to jako přirozená volba filmového epického filmu na velké obrazovce. Střelili jsme na Hawk Anamorphic V-Plus a V-Lites. Měli jsme také sadu historických objektivů řady Hawk C.

McCarthy: “; kameraman Denson Baker ACS NZCS, produkční designér Dave Warren, a vždy jsem mluvil o tom, že „Ophelia“ je anamorfní epizoda na velké obrazovce, která také umožňovala divákům momenty něhy, intimity a emoční intenzity. Pro publikum bylo tak důležité, aby byl intimně uvnitř světa tohoto příběhu, vedený hlediskem Ophelia. Abychom toho dosáhli, je třeba, aby svět příběhu a vztahy mezi postavami byly věrně a naturalisticky jednány, a způsob, jakým kamera tato představení zachytila, musela poskytnout další vrstvu podtextů a dramatických imperativů pro vyprávění příběhu, jak se rozvíjel. Chtěli jsme texturu: chtěli jsme zažít emoce těchto postav zblízka a osobní, a jindy být jako moucha na zdi. ”;

'Soukromý život'

„Soukromý život“ v hlavní roli s Kathryn Hahnovou a Paulem Giamattim

Sundance

dir: Tamara Jenkins
Fotoaparát: VariCam
Čočka: Objektivy Zeiss Super Speed

Jenkins: “; Můj kameraman Christos Voudouris a já jsme hledali nějaký druh poetického naturalismu. Příběh je velmi lidský a my jsme chtěli, aby to odrážela i tvorba filmu. Chtěli jsme, aby se cítila intimně a žila, ale krásná navzdory světským prostředím. Ford Wheeler, návrhář výroby, způsobil, že se domov dvojice cítil velmi žitý a socioekonomicky specifický pro tyto nájemníky stabilizované NYC v bytě. Kombinovali jsme ruční fotografování se statickými / stativovými / dolly výstřely. Chtěli jsme dělat scény v jediném záběru, když jsme mohli. Pracovali jsme s úžasnými herci v intenzivních scénách a chtěli jsme cítit napětí trvalého výstřelu. ”;

'Hádanka'

Na sadě „Puzzle“

Linda Kallerus

dir: Marc Turtletaub
Fotoaparát: ARRI Alexa
Čočka: Leica Summicron

Turtletaub: “; Dali filmu přirozený pocit. Byli jsme schopni použít přirozené světlo přicházející z oken docela často, abychom řekli denní čas. ”;

'Co měli'

Blythe Danner a Hilary Swank v „Co měli“

Sundance

dir: Elizbaeth Chomko
Fotoaparát: ARRI Alexa XT
Čočka: Hawk C-anamorfní prvočísla

Zdroj: “; Protože byl film inspirován dárkem, kterým je paměť, „jako paměť“ byla mantra vzhledu filmu. Anamorfní se cítili jako to, co vidí oko, a dali nám spoustu místa v rámci, abychom zachytili dynamiku rodiny. Hawk C-Series má výrazné fokální aberace a posuny, krásné ohýbání v rozích, které nám dodalo nostalgický pocit podobný paměti. Natáčeli jsme digitální hlavně kvůli nákladům. Prioritou byly maximální počet dní natáčení. S filmem závislým na výkonu a obsazení tohoto úžasného filmu bylo nejdůležitější dát jim čas na to, aby dělali svou věc. ”;



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače