PŘEZKUM | „The Ward“ ukazuje, že John Carpenter má stále potenciál. Jen to nedokáže použít.

„The Ward“ má všechny charakteristické znaky žánru, který jeho režisér John Carpenter kdysi popravil k poruše: silné ženské postavy čelící proti neobvyklým hrozbám, příšerné okolnosti pramenící z temných příběhů a akce zasazené do jediného klaustrofobického prostředí. Přestože je obsahově známý, „The Ward“ uspěje hlavně jako kontrolní seznam, který udržuje jeho soulad s téměř čtyřicetiletou prací Carpentera. To nemá žádný z chytrých žánrových odvolání, které ho umístily na mapu, místo toho se podobá zoufalé knock-off někoho s mnohem méně talent. Carpenter buď ztratil svou drážku nebo vůli ji použít.



Set v North Bend, Oregon v roce 1966, 'The Ward' se koná v přirozeně zlověstné psychiatrické léčebně, kde dospívající amnesiac Kristen (Amber Heard) čelí proti zvídavému smrštění (Jard Harris) poté, co nevysvětlitelně spálí stodolu. Připojená kvartetem vězňů si pomalu uvědomuje strašidelnou postavu, která v noci pronásleduje stráž. Když se snaží vzpomenout na svou minulost, Kristen protrhává ostatní mladé dívky, které spolu s ní uvěznily, o podrobnostech o identitě fantomové přítomnosti, která je najednou prudce srazila.

„The Ward“, trpící drobnými děsivými hrůzami v noci a nevyzpytatelnými náznaky v Kristenově psychologickém traumatu, nikdy nevyvíjí pevný základ pro svůj spiknutí, které má obrys „One Flyw the Cuckoo's Next“ a charakterové typy „Sucker Punch“, bez honosných efektů, ukazují jeho poslední nebo hlubší lidský prvek. Výsledkem je, že omezené nastavení „The Ward“ poskytuje metaforu pro vlastní selhání: Film je uzamčen v neuspokojivém stavu a nikdy se mu nepodaří vypuknout.

Toto je první celovečerní produkce z Carpenter v jeho šedesátých letech. (Kromě nějaké krátké televizní práce byl jeho posledním úsilím špatně přijímané studiové úsilí „Duchové Marsu“, které zasáhlo divadla těsně před 11. zářím.) Možná je to volání po pomoci. V jeho raných letech, Carpenter projevil schopnost poskytovat rychlou (a často hluboce strašidelnou) zábavu, zatímco si stále drží pevnou rukojeť příběhu, charakteru a - co je nejdůležitější - účelu. „Halloween“ a „Mlha“ děsí strach, ale jsou také účinnými morálními příběhy o pratfánech zanedbávání outsiderů.

„The Ward“ se touto myšlenkou zabývá také, ale zcela neúčinným způsobem. Scénář nováčků Michael a Shawn Rasmussen je čisté, základní rip-off úsilí, ačkoli to může narazilo Carpenter tak jednoduše, aby ho vrátil ke svým kořenům: Všech sedmdesátých filmů Carpentera bylo natočeno levně a odrážejí se výška jeho kreativity. „Útěk z New Yorku“ a „Starman“ financovaný ateliérem ukazují schopnost Carpentera pracovat v komerčních omezeních, ale nepřinesly průlomové úspěchy.

Carpenter zasáhl v devadesátých letech drsnou náplast, ze které se nikdy úplně nevzpamatoval. „The Ward“ však znamená větší zklamání: Nejedná se o tragické selhání, ale spíše o ohromující formální shovívavost. Horší než jeho humorný dialog (kolikrát musí Kristen někoho prosit, aby jí řekl, co se děje?), Film postrádá chytré satirické ingredience, které rozšířily Carpenterovu přitažlivost nad fanoušky hororových hororů a přinesly mu široké kritické uznání. Z jeho úžasně vtipné sci-fi pastiche z roku 1974 a dále, „Carp Star“ a později, Carpenter prokázal ostré pohrdání institucionální dysfunkcí a zobrazoval kuriózní aspekty společnosti žíravým vtipem.

„The Ward“ také zahrnuje organizační selhání, ale pouze povrchně. Když Kristen řve: „Toto není hra!“ Symbolizuje to, jak Carpenter zmeškal svou šanci hrát si. Když duch pokračoval ve svém zabíjení, příběh prostě vadl a pomalu se rozpadal, dokud se nepříjemně odvozený velký odhalil. Páteří jeho nejlepších filmů bylo hloupé vyprávění příběhů a pravděpodobně by ho mohl stále lépe skriptovat.

Opět to není úplně úplně vynechání: Otevření bez dialogu a pronásledovací sekvence umístěná uvnitř větracího otvoru ukazují, že může stále vytvářet strašidelnou nejistotu a prodloužené napětí. Pokud je tomu tak, však se dostatečně nesnaží. Byl čas, kdy Carpenter ukázal mistrovství svého zvoleného média na všech úrovních - jeho téma k původnímu „Assault on Precinct 13“ je lepší než cokoli v „The Ward“ - a je těžké si představit, že tuto schopnost ztratil.

„The Ward“ si díky svému konečnému posunu od azylového ducha k epistemologickému thrilleru vypůjčil stránku od široce nepochopeného „Shutter Island“ Martina Scorsese (v rozhovorech přiznal Carpenter tolik). Ale zatímco Scorsese harkened zpět k podobným klasickému hollywoodskému děsivému mistrovi Val Lewtonovi s nervózním atmosférickým dramatem, Carpenter se vrací do svých lepších dnů. Pokud jen chtěl cvičení, pak musí pracovat častěji.

kritikWIRE známka: D +

Jak to bude hrát? Již na VOD, bude film s největší pravděpodobností oslovit fanoušky hrůzy prostřednictvím doplňkových trhů, ale má velmi omezené vyhlídky v divadelním vydání.

„The Ward“ se otevírá v červenci v New Yorku, Los Angeles a ve špičkových městech po celé zemi.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače