Život na Dole: Fernando Leon de Aranoa hovoří o „pondělí na slunci“



Život na Dole: Fernando Leon de Aranoa hovoří o „pondělí na slunci“

opakování smyčky

od Ryan Mottesheard

„Pondělí na slunci“ režisér Fernando Leon a hvězda, Javier Bardem. S laskavým svolením Lions Gate.

Pro jemně mluveného 32letého filmaře Fernando Leon z Aranoa se ukázal být docela hodným protivníkem španělského předsedy vlády José Maria Aznar. Začátkem letošního roku byl tvůrce nástrojem při přeměně cen Goya Awards (španělská verze Oscarů) na protiválečné shromáždění, včetně podpory od Javier Bardem a Penelope Cruz. Prezident haly španělského producenta (a P.M. Aznar crony) Eduardo Campoy tento ceremoniál označil za „nestydatou“, ale příští den se veřejnost vrhla s 82% opozicí proti vojenské účasti v Iráku. Jsem si jistý, že k Agrarovu chagrinu byla i skutečnost, že Aranoa je „Pondělí na slunci“ ocenil ocenění, včetně nejlepšího snímku, nejlepšího režiséra a nejlepšího herce (Bardem).

Ve skutečnosti se „pondělí na slunci“ téměř zdá jako vyvrácení Aznarova ohlašovaného (a pokořeného) prohlášení před několika lety: „Espana va bien“ (Španělsko je v pořádku). To bylo odpovědí na více než 20 procent nezaměstnanosti a měnu, která při obchodování s dolarem devalvovala téměř polovina. Aznarova ujištění prozatím málo přispěla k posílení španělské ekonomiky, zejména v „deindustrializovaných městech“, pro které byla Aranoa tak zajímavá pro „pondělí“.

Státní svátek, „pondělí na slunci“, je nejpozoruhodnější tím, že se film rozhodl reprezentovat Španělsko na akademických cenách místo Pedro Almodovar je „Promluvte si s ní“. Na rozdíl od filmu Almodovar se však ve Španělsku „pondělí na slunci“ ukázalo jako hlavní komerční a kritický hit. Ani svěží mužské melodrama inspirovalo množství op-eds a tapas barových diskursů, které má Aranoaova komedie o nezaměstnanosti. Skutečnost, že má to štěstí, že má Javiera Bardema („Před nočními vodopády“) ve středu filmu jistě pomůže. Skrytý pod těžkým vousem a těžším obvodem, Bardem je věky daleko od matinského idolského hovězího masa, ve kterém hrál 'Jamon Jamon.' V „pondělí“, jako hrdý, tvrdohlavý dokař Dělník, stále dokazuje, že patří mezi špičkové herce na světě. Ryan Mottesheard mluvil s Aranou o filmu, který Lví brána vydání pátek.

indieWIRE: Proč se cítíte, že jste kvalifikovaní pro natáčení filmu o nezaměstnanosti ve Španělsku?

Aranoa: Jsem o tom přesvědčen. Obzvláště nyní, když hrál v jiných zemích, jako je Francie a Itálie. Myslím, že to, co je na něm velmi lokální, je kůže filmu, jeho povrch. Město je velmi konkrétní. Způsob, jakým se postavy oblékají, je ve stylu severního Španělska. Ale myslím si, že obsah filmu je univerzální. Obavy postav, jejich nejistota, jejich hrdost, důstojnost, potřeba udržet sebeúctu, i když všechno vypadá tak nízko - myslím, že vše je univerzální.

iWFilm, i když to není skutečný příběh, má za sebou určitě skutečné události. Kolik z toho přišlo do příběhu, který jsi vyprávěl?

Aranoa: Film není založen na jednom skutečném příběhu, je založen na tisících skutečných příběhů. Malé věci ve filmu pocházely z různých míst. Titul pochází ze stávky nezaměstnaných pracovníků ve Francii před šesti nebo sedmi lety. Shromáždil jsem také informace o mnoha jednotlivých incidentech, včetně odpalování dokařů ve Vigu (kde jsme natáčeli). A co se stalo v Gijonu, když bylo propuštěno 90 pracovníků a reakce 300 pracovníků, kteří nebyli. Odmítli přijmout propouštění svých spolupracovníků. Šel jsem do Gijonu s BetaCamem a přítelem a strávili jsme týden s pracovníky v docích. Celá utrpení trvala téměř měsíc.

Záběry, které jsme nahrávali, skončili na začátku „pondělí na slunci“. Ale důležitější bylo svědectví pracovní etiky těchto lidí. Myslím, že cesta do Gijonu opravdu utvářela film, opravdu mi pomohla pochopit jejich práci, pochopit myšlenku lepení se dohromady a pochopit, že práce je něco, co musíte bránit ze skupinového hlediska, nikoliv individuálního. Jde o to, že s vaší prací nepovažujete práci, ale za součást své podstaty, jako součást hodnoty vlastního já. Slyšel jsem to všechno (v Gijonu) a vidíte to v postavě Santa (Javier Bardem) v „pondělí“. Ve filmu je dialog, který je převzat přesně od pracovníků v Gijonu.

iW: Vybrali jste si film v oblasti Galicie v severozápadním Španělsku. Co to bylo za tento region, o kterém jste si mysleli, že bude sloužit filmu lépe než řekněme, Madrid?

strážci zoe saldana

Aranoa: Myšlenka, aby tito kluci vzali trajektové rukojmí, přišla od Viga (Galicia). To byla jedna z prvních věcí, ze které jsme začali pracovat, tento novinový výstřižek o pěti propuštěných dokařech, kteří unesli tento trajekt a zastavili jej uprostřed řeky a požadovali schůzku. Mohlo to však být jakékoli průmyslové město v severním Španělsku nebo severní Evropě. Například Asturie je další oblastí, ve které bylo do industrializace vloženo mnoho víry a následná deindustrializace tyto regiony skutečně poškodila. Hledal jsem město, které bylo takové, ale také město, které bylo jako samotné postavy. To znamená, průmyslové město, město, které by se mohlo zdát trochu neatraktivní (i když to považuji za nesmírně atraktivní), ale také velmi silné město; tvrdý, strohý a plný charakteru. Jako kluci ve filmu. Hledal jsem město, které v 70. letech 20. století nepřiměřeně rostlo kvůli průmyslovému odvětví. Mnoho pracovníků přišlo ze země, ale později se průmyslová odvětví uzavřela a mnoho lidí zůstalo nezaměstnaných. Kromě nepořádku, který do města přinesl, nebyli tito lidé, kteří se přestěhovali do města za prací, mimo práci, ale také bez jejich kořenů. Neměli ochranu rodiny, sousedů, svých přátel.

iW: Měl jste v hlavě před výzkumem nějaký nápad? A byly chvíle na cestě, kde váš výzkum změnil průběh filmu?

Aranoa: Byl to velmi dlouhý proces a Ignacio (od Morala) a ten příběh jsem mnohokrát změnil. Příběh začal únosem noviny o únosu lodi. Chtěli jsme vyprávět tento příběh a chystali se, aby se na lodi odehrálo 80 procent filmu. Ale uvědomili jsme si, že pokud se na lodi bude konat všechno, kromě prvních 20 minut, nemůžeme rozšířit postavy tak, jak jsme chtěli. Nakonec to, co jsme si mysleli, že první akt, se stalo celým filmem. A odtud jsme začali začleňovat další postavy a jiné příběhy.

iW: Javier Bardem je ve filmu natolik ústřední, že se zdá nemožné představit si film bez něj. V jakém okamžiku vstoupil do filmového procesu?

Aranoa: Byl prvním hercem, který vstoupil na palubu. Scénář jsem již napsal, ale nemyslel jsem na konkrétního herce. Ale když jsem viděl 'Před nočními vodopády' na Filmový festival v San Sebastianu„Myslel jsem, že Javier dokáže dělat, co chce. Je neuvěřitelný. Takže na festivalu jsem mu ten nápad navrhl a měl rád, jak to zní. Začali jsme spolu spolupracovat několik měsíců před natáčením, jeli jsme s ním skript. Pracoval velmi tvrdě. Je to herec, který, kromě toho, že má velký talent, nezpočívá na vavřínech. Chtěl vědět všechno o postavě Santa. Pracoval v přístavech. Chtěl znát celý proces výroby lodí. Rozhodli jsme se, že jeho postava je svářeč, a tak se naučil, jak svařovat. Je s ním takový luxus.

iW: Vím, že spousta lidí film porovnala Ken Loach je nebo Mike Leigh je filmy. Cítíte tu příbuznost?

malá monstra lupita

Aranoa: To je docela kompliment, protože jsou pro mě skvělými režiséry. Ale nevím, nejsem opravdu cinefil. Mám rád kino, ale nehledám odkazy v jiných filmech, ani se mi nelíbí myšlenka pocty ve filmech. Myslím, že musíte hledat reference ve skutečnosti, ne v jiných filmech. Mám rád filmy, které jsou vyprávěny z pohledu postav, jako je italský neorealismus. Prozkoumávají sociální témata, skutečné vztahy. Do svých scénářů také uvádějí humor a s postavami zacházejí s urputnou elegancí. Obzvláště se mi to líbí v italských filmech z 50. let Ettore Scola. Cítím se s nimi více příbuzný, samozřejmě se všemi respektem k italským pánům!

iW: Jste zjevně velmi politicky zaměřený. Jak jste schopni vzít tyto politické myšlenky a zaplést je do příběhu, aniž byste se uchýlili kázat?

Aranoa: Nerad přemýšlím o ideologii nebo politickém diskurzu, ani si nemyslím, že moje filmy jsou tak politické. Myslím, že to jsou filmy, které hovoří o vztazích. Myslím, že použití filmu jako politického diskursu je velká chyba. Myslím, že první povinností filmu je být emotivní a cokoli, co chcete říci o světě, by mělo být sekundární. Když se dívám na film, který se mě snaží indoktrinovat, urazil jsem se. Divák už je velmi inteligentní; nemusí být přehlíženi. Myslím, že některý z těchto politických nápadů by měl být skutečně zmírněn. Například pro mě v „pondělí na slunci“ přichází jedna z nejlepších diskusí o etice nebo politice ve formě Santa, když je v baru a Reina říká: „Přijdu teď k tomuto baru, ale pokud jeden vpředu mi prodává levnější nápoje, pak půjdu tam. “A Santa říká:„ Budu sem dál chodit, i když tam rozdávají nápoje. “To je pro mě politická diskuse a vyjadřuje se slovy charakteru, ne jako kázání.

(Zvláštní poděkování Maria Covelo za překladatelskou pomoc.)



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače