Jak režisér Robert Eggers a DP Jarin Blaschke vytvořili vzhled „čarodějnice“

ČTĚTE VÍCE: Jak Robert Eggers použil skutečné historické účty k vytvoření svého hororového pocitu „Čarodějnice“

Spisovatel / režisér Robert Eggers a jeho dlouholetý spolupracovník kameraman Jarin Blaschke věděl přesně, jak chtějí vypadat „Čarodějnice“, a proto nebyli ochotní kompromisy a čekali čtyři roky na správné financování, které by jim umožnilo provést jejich plán. S rozpočtem na sever od 3 milionů dolarů měli dva filmaři 26 natáčecích dnů, aby vytvořili film, který měl přesný filmový jazyk a stejně výrazný vzhled jako filmy, které stojí čtyřikrát více než jejich rozpočet. Zde je Eggers a Blaschke vysvětlující, jak vytvořili vzhled „Čarodějnice“.





Ponuré exteriéry

Blaschke: Vzhled exteriérů musel být pochmurný, ale přirozeně pochmurný. Robert a já jsme velcí věřící, že vždy jdete s nejjednodušším a nejpravdivějším řešením, což v tomto případě znamenalo, že jsme museli střílet za zataženého počasí. Pokud střílíte, když je slunečno, a pak zkuste stisknout svá světla poštou, vypadá to falešně a nepřijatelné pro atmosféru, kterou jsme potřebovali. Takže jsme hodně žonglovali, aby se to stalo. Kdyby bylo ráno slunečné a vypadalo to, že bychom měli čtyři nebo pět hodin slunce, tak bychom se snažili udělat interiér. Proto bylo důležité, abychom měli jeden základní interiér, který byl blízko našich exteriérů. Eggers: Když jsem psal, věděl jsem, že to bude jedno místo. Konec příběhu. Díky skautingu jsem věděl, že musíme najít všechny skutečné lesy, které jsou hned za domem, nebo bychom nikdy nevydělali naše dny.

Blaschke: Jakmile jsme čekali na temnotu, oddělení úchopu by to jen trochu upravilo. Světlo má tendenci přicházet z jednoho směru a já bych jen dále sundal z druhého směru. Základní světlo muselo být skutečným zataženým počasím a my jsme jen položili na stranu nějaké sítě a pevné látky, abychom posílili to, co světlo již dělalo.

Stromy

Eggers: Archetypální snímky nové Anglie byly vždy v mé hlavě. Pro mě to znamenalo bílé borovice, které všichni angličtí osadníci slintali, když se tam dostali, a to se stalo hotovostí v Nové Anglii. Potřebovali jsme obrovské stromy, aby byly prominentní kolem domu za každou cenu.

Blaschke: Nedostali jsme nutně ten nedotčený panenský les s obrovskými starými růstovými stromy, na které jsme doufali. Právě jsme našli velké stromy. Udělali jsme různé druhy lesů a různorodost vzhledů, s nimiž bychom si mohli hrát - hlouběji v lesích pro děsivější věci, bažinaté oblasti, kdy se Caleb (Harvey Scrimshaw) opravdu ztratí, a březový les, kdy Thomasin (Anya) Taylor-Joy) byl přenesen z jiného místa.

dobrá doktorka
Složili jsme záběry, které postavy zmenšovaly v rámečku ve srovnání se stromy. Většinou jsme použili poměr stran 1: 66: 1, protože jsme chtěli klasickou, nadčasovou velikost snímku, ale navíc výška poměru stran nám také umožnila nechat stromy táhnout se nad postavami. Naznačuje také svět, kde lidé vždy přemýšlejí o tom, co je nad nimi z hlediska své teologie.

Měli jsme skromný jeřáb, nic fantastického, který jsem použil, abych kameru postavil vysoko a dolly lesem. Kamera by se přiblížila k nějakým drsným větvím a tady máte Caleba a jeho otce na spodku rámu. V lese často vás fotoaparát buď táhne nebo vás posouvá lesy a doufejme, že to nějakým způsobem působí proti vaší vůli.

Alexa

Blaschke: Chvíli jsme o tomto filmu přemýšleli, protože to trvalo čtyři roky, než jsme dostali financování, takže bylo hodně času na výzkum a snít o tom, co tento film bude vypadat a jak vypadá. Během této doby jsme vždy zamýšleli, aby se točilo na film, ale když se k tomu dostanete, se zvířaty a dětmi a podle našeho rozvrhu to nebylo možné. Rob a já jsme v našem pokrytí velmi přesní a nejedná se jen o neustálý pohyb, ale když se snažíte, aby koza udělala něco na kameře, film není opravdu možnost. Je důležitější dát peníze do světa, konkrétně sady a kostýmy, než je terciární výhoda plynoucí z filmové textury.

Museli jsme tedy střílet digitálně a Alexa je jediný digitální fotoaparát, který můžu žaludek. Subjektivně má paletu, která se mi líbí, a barvy a tonalita je mnohem méně křehká než ostatní fotoaparáty, které jsem testoval. Je to velmi hladké, téměř sklovité nebo akrylové, na rozdíl od vzhledu olejové barvy filmu.

Omezení a pokrytí

Eggers: Věděl jsem ze svého pozadí jako produkční designér, na scéně v zasedací místnosti na začátku filmu jsme v pekle nemohli dovolit boty pro všechny ty lidi. Nejde jen o to říct: „Dobře, vystrojíme boty,“ protože to není dobré vyprávění. Při psaní scénářů jsem potřeboval přemýšlet o tom, jak tato scéna nemůže vydělat okamžik, kdy chceme v zasedacím domě vidět široký záběr celé komunity. Takže když jednou došlo ke střelbě, i kdybych si mohl dovolit boty, tak bych to nestřílel jinak než my.

Blaschke: Raději něco pochopím, nebo uvidím, jak můžeme něco dále destilovat, než udělat zredukovanou verzi věci, kterou jsme zamýšleli. Zde přichází menší pokrytí. Méně záběrů znamená, že vidíme méně místnosti, což znamená, že méně osvětlujeme. Raději bych si nechal jádro toho, co hledáme, než nedbalá verze.

Eggers: Celý scénář jsem nastupoval na scénář, poté na celý film Jarin scénář a potom jsme se sešli, abychom vytvořili velmi specifický plán. Ani jeden z nás se nezajímá o tradiční pokrytí, je to skvělý nástroj pro autorovy televizní pořady, ale myslím, že existují účinnější způsoby, jak vyprávět příběhy. Producenti na scéně museli Jarinovi a já opravdu důvěřovat, protože jsme v zásadě zasekli kameru. Měli jsme plán a drželi jsme se ho. Blaschke: Je to předběžně upraveno - pořizování záběrů splňuje několik různých požadavků najednou. Každý výstřel je nabitý více věcmi, které na několika různých úrovních splňují to, co děláme. Pomocí záběrů a kamery řekněte něco o postavě, vytvořte náladu a poskytněte informace o příběhu najednou. Jedním z příkladů je, když William (Ralph Ineson) v noci štěpí dřevo. Mohli byste udělat konvenční napjatou sekvenci všech těchto vložek na sekání dřeva, ale pak v noci osvětlujete všechny tyto různé směry. To, na čem jsme se rozhodli, byla pomalá, zlověstná střelba přes hlavu. Jedno nastavení a pro mě je silnější než typičtější varianta, která by byla šikovná.

Eggers: Něco, co Jarin a já pevně věříme, je, že abych skutečně přepravil publikum, nestačí říci, že je to dobrá střela. Jde o to říci, že každý výstřel v tomto filmu musí vyjadřovat vzpomínku na naše vlastní puritánské dětství a na to, co náš táta cítil jako ten den v kukuřičném poli a jaká byla mlha jako v kukuřici. To je úroveň specifičnosti, která je nutná k přepravě publika. A odtud pochází posedlost detailem. Nejde jen o pravost kvůli pravosti. To je důvod, proč [návrhář výroby] Craig [Lathrop] postavil farmu a statek pomocí stejných nástrojů a technik, jaké by použili v 17. století.

Svíčky osvětlené interiéry

Blaschke: Jednou z věcí, které jsem miloval (kameramana) Gordona Willise („kmotra“, „Annie Hall“), je to, že spíš odřezával kecy a jen se zavázal k nápadům. To je to, o co jsem usiloval v nočních interiérech při svíčkách. V první krátké době, kterou jsem udělal s Robem, našel tyto trojité knoty, včelí voskové svíčky z Aljašky a to, když jsem se naučil pracovat se svíčkami. Chtěl bych sem a tam zkrátka doplnit elektrická světla. V tomto filmu jsem chtěl jít ještě o krok dál a být autentický k období a pouhému světlu ohněm, a to jsme dokázali udělat pro všechny kromě jednoho výstřelu - havran se vyděsil, kdybychom měli oheň na pódiu. Jedním z mých nejoblíbenějších záběrů jsou tři děti s jednou svíčkou uprostřed. Je to symetrická kompozice, jsou tak trochu na dně rámu, když se snaží naslouchat rodičům bojujícím dolů. Skryl jsem některá čajová světla, abych to trochu osvětlil, ale je to v podstatě jeden zdroj a jen velmi jednoduché složení se světlem padajícím, když jdete po zdi a mají tyto stěží osvětlené lidi. Je to výstřel, který opravdu ztělesňuje to, o co jsem na tomto filmu usiloval. Mluvil jsem s Robem a vlastně si myslíme, že dokonce i „Čarodějnice“ svítí příliš mnoho svíček. Až příště chceme jít ještě dále, možná eliminovat potřebu hloubky, jít jednodušší a vidět, jak daleko to můžeme vzít.

Poznámka editora: Tato funkce je představena ve spolupráci s Arri, předním návrhářem, výrobcem a distributorem filmové kamery, digitálního meziproduktu (DI) a osvětlovací techniky. Kliknutím sem získáte další informace o produktech společnosti Arri.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače