Godard's 60s: Film Like the Other / Le Gai savoir


Silné, dezorientující a především progresivní - umělecky, politicky, sociálně - je dílo Jean-Luc Godarda z konce šedesátých let známo spíše pověstmi než zbožím z první ruky. Vidět tak zřídka promítané filmy jako Le Gai savoir (1969) a Film jako ostatní (1968) na Filmovém fóru 60. let Godardova 60. let; retrospektiva znovu potvrzuje, proč tomu tak je. Oba filmy, i když jsou velmi rozdílné v pojetí, obsahu a provedení, jsou svrchovaně náročné záležitosti. Zatímco Film je agresivně distancován, protiví se odpuzujícím divákům (očividně někteří z kupujících vstupenek Film Forum ’; lhostejně proslulé filmové premiéře New York Film Festivalu před třiceti lety, hledali náhradu), Le Gai savoir, i když je drzý a milý na pohled, je ne narativní pastiche, hýčící v brechtiánských ztuhlých a psích zvukových píšťalkách. Oba filmy hledají nový jazyk pro film a pro společnost v měsících po květnu 68 a jako takové se jim podařilo nabídnout zcela svěží, i když často nevyvrátitelný diskurs. To, že diváci byli (a jsou) povinni se od této debaty odpojit, by podle všeho odhalilo bláznovství Godardova revolučního projektu, ale vidění těchto filmů z kontextu 68 - tak tvrdé, jako to je u takových historicky umístěných textů - je zřejmé, že neúspěch byl součástí filosofického očekávání.



Vestavěný do Le Gai savoir a Film jako ostatní je potvrzení nemožnosti jejich ambicí. I když Godard tlačí obálky i publikum, je příliš chytrý na to, aby nezohlednil omezení své podoby a diskursu, příliš důvtipný na to, aby předpokládal, že slova nebo obrázky dokážou dobře sdělit rozsah jeho myšlenek, příliš sebekritický, aby předpokládal tuto propagandu - ano, dokonce i jeho vlastní - skutečně dosáhne masy. Je příliš realistický na to, aby byl idealistický, dokonce i na své vlastní vášnivé ideály.

Film jako ostatní je opravdu jako ostatní ”; v tom jsou pohyblivé obrázky editované společně a doprovázené zvukem, ale jinak se film snaží diváka oddělit od jakékoli další znalosti kinematografie. Několik mladých lidí sedí v kruhu ve vysoké trávě poblíž kolejí / bytu / továrního komplexu, jejich hlavy jsou eliminovány horním rámem obrázku, takže nevýrazné záda a paže a ohnuté nohy odpovídají za to, co je vidět. Tento statický snímek se pravidelně stříhá s ručně dokumentárními záběry z událostí května ’; 68. Zvuk je přehnaný překlad rozhovoru o těchto událostech a jejich následcích, údajně vedený těmi, kteří vystupovali na obrazovce. Přesto přehnané písmo dostatečně nepopisuje zvuk, který zní jako spěchaný, nezjištěný přednes špatně přeloženého (do angličtiny) přepisu jediným, neovlivněným hlasem, doprovázený jen slabým prohrábáním stránek. I když jsem to věděl lépe, pořád jsem se ocitl při pohledu zpět do projekční kabiny, abych si prohlédl naše potápěčské vedení, ale bohužel nebyl žít. Vzhledem k tomu, že člověk nemůže rozlišovat mezi různými řečníky, recitace, je nemožné rozeznat osobnost za dialogem - ačkoliv, protože sotva vidíme hlavy nebo ústa, nebylo by stejně moc zastrčit hlasy. Může se to zdát, jako by nás náš monotónní monolog trestal za to, že nemluvíme francouzsky, ale nízká večeře z původního zvukového doprovodu naznačuje další vrstvu odmítnutí - konvertující hlasy jsou zpracovávány prostřednictvím dozvukového elektronického filtru, čímž se vše vyrovnává do bouřlivé podobnosti. Přestože je konverzace takřka nemožná následovat, je třeba poznamenat, že se provádí během léta 68, zabývá se následky května a zvažuje cesty vpřed pro studenty a pracovníky, kteří se podíleli na generální stávce. Asi 45 minut do filmu oznamuje titulní karta konec první části. U druhé části konverzace pokračuje, ale obsahuje stejné záběry ve stejné posloupnosti jako část jedna, kromě této doby je obraz vždy tak mírně rozostřený. Po dalších 45 minutách film skončí.



Obraz postoupí na zvuk, konverzace je omezena na recitaci, recitace je zmařena nepřesností a ohromné ​​množství složitých hovorů je slyšet jako šílenství. Očekáváme, že didaktický výlet do léta 68, který byl špinavý a špinavý, jsme odešli zírat na květinové vzory ženských šatů, dívat se na kolísavý trávník (později ve druhé polovině rázně vynechal) rozmazání), přemýšlejte o kontextu dramatických dokumentárních klipů a smíchejte se s absurditou posla, který zprávu tak důkladně zakrývá tak, aby byla neplatná. Od umělce tak důkladně zapojeného do tehdejší politiky, je zprostředkování této prázdnoty překvapivé a strašidelně mě pronásledovalo dlouho poté Film jako ostatní běžel svůj nevyzpytatelný průběh.



Jak řekl přítel po ukončení screeningu Le Gai savoir přímo před důlem, ve srovnání s Film jako ostatní, Gai je jako mísa bonbónů. Jako audiovizuální základ pro společnost, která se učí, jak vidí, slyší a dává smysl pro svět, uvádí Jean-Pierre Léaud a Juliet Berto jako Beckettianovy postavy na černém brechtiánském soundstage, které humorně hraní řady teoreticky a dialekticky motivované viněty. Mluví a představují, zpívají a křičí, obejmou a hašteří a provádějí fackové reprezentace fašistického filmu ”; “; Funny Film, ”; a experimentální film Mozart. ”; V jednom okamžiku hrají klamnou hru slovního spojení s malým chlapcem a poté se starým, rozrušeným mužem, zatímco oni sami jsou neustále šikanováni a prodráni hlasem mimo obrazovku (samotný Godard, opakující jeho ochrannou známku zkreslený basso electro-god), který stanoví jasnější - a sušší - agendu. Do reklam v časopise jsou psány punny intertitles a příležitostné křižování pařížských dokumentárních záběrů z pouličních scén.

Zdánlivě určené pro francouzskou televizi, Le Gai savoir je poutavý útok nápadů, představ, vtipů a propagandy, které se vyhodily z jedné černé skříňky do druhé, dekonstruovaly vše, co kolem projde, a snažily se najít nové zvuky, významy a význam pro společnost připravenou vrátit se k nule a začít znovu. Godardův pedantský basso nevyhnutelně vyvolává šepot didakticismu, ale znovu jsem zasažen tím, jak úmyslně neúčinný film slouží jako takový. Jak může být film didaktický, pokud je nemožné plně rozeznat od jednoho okamžiku k druhému, co je vyjádřeno? Film nás neustále vytahuje ze známého, překrývajícího se zvuku k rozptýlení, spojování projevů a prohlášení, aby vytvořil banální fragmenty, a jednoduše poskytuje příliš mnoho - a příliš složitých - informací a stimulací pro diváka i nejvyšší kulturní / politické gramotnosti pochopit. Jako film, a navíc jako jednorázová televize, je možné, že to vše vědomě absorbuje. Pro celý její jazyk je zde ostře disjinovaná formálnost filmu - jako odrůda zippy Šedesátá léta dále zlomená do nekonečna - zde prvořadá, vyžaduje ani přilnavost, ani spolupráci, jen ostřílené smysly a zdravou toleranci k nerozeznatelným a nepoznatelným. Jak vyjádřil Bertoův poslední kotoučový nářek, že film byl příliš vágní, rdquo; možná i neúspěch, frustrace je samotnou podstatou projektu, zatímco tolerance, pak jako vždy, je beznadějně sebeprosilující.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače