Ang Lee si zaslouží větší respekt k ambicióznímu digitálnímu experimentu „Blíženců“

Ang lee



Rob Latour / Variety / Shutterstock

Ang Lee byl v přípravě na 'Hulk', když cítil tlak opustit film a digitálně střílet poprvé, ale trvalo by to deset let, než se stal obráceným. V průběhu těchto let, jak Hollywood přecházel na digitální kinematografii, Lee odolával - na rozdíl od kolegy z Hollywoodu Christopher Nolan - jít tak daleko, aby se dokonce vyhnul procesu digitálního meziproduktu (DI), který se stal standardní postprodukční praxí. Z pohledu Leeho se ve filmovém průmyslu odehrávala sáňkování, které pokračuje dodnes.

'Snaží se o to, aby digitálně vypadal jako film,' řekl Lee během dlouhého rozhovoru s IndieWire tento týden. 'Je to jiná média s odlišným vnímáním, různými požadavky.' Digitální nechce být filmem, chce být něčím jiným. Myslím, že to musíme překonat a zjistit, co to je. “

S “; Gemini Man, ”; Lee provedl druhý pokus o střelbu s vysokou snímkovou frekvencí (HFR) s využitím digitálního 3D formátu. Film, který zítra zasáhne divadla, nesedí dobře u mnoha kritiků, kteří otevřeně vyzývají autora, aby opustil své quixotické hledání nového typu filmu. Některé profily malovaly 64letého režiséra jako izolovanou postavu, která hledala relevanci, a dokonce naznačují, že dvojnásobný vítěz Akademie se stal zoufalým. Přesto pro všechny negativní diskuse kolem filmu se jen málo zaměřuje na to, co se Lee vlastně snaží udělat, nebo dokonce na to, čeho skutečně dosáhl.

Pro všechny své nedostatky je „Gemini Man“ velkým krokem za prvním Leeovým úsilím HFR 3D, „Halftime Walkem Billy Lynn“, a ukazuje, že dělá skutečný pokrok směrem k tomu, co nazývá „příslibem digitálního filmu“. Není tam přesto - ale na jeho cestě existuje autentičnost, která si zaslouží větší respekt.

Leeovi kritici nedokáží vyřešit, proč muž, který vytvořil filmovou poezii „Crouching Tiger, Hidden Dragon“, a zachytil bolestnou touhu kovboja Heath Ledger v „Brokeback Mountain“, vyměnil magii 24 snímků za sekundu (FPS) filmu pro rozptylující hyperrealistický vzhled HFR. Lee řekl, že ví, odkud pochází vůle: Tvorba HFR může vypadat ošklivě a být nepříjemná pro oči. Ale to je přesně ten problém, který chce vyřešit. Jak často opakoval své posádce „Blíženců“, řekl: „Neexistují žádná špatná média, existují jen špatní umělci.“

'Film byl tak dobrý, protože více než sto let, génius po genialitě, řemeslník po řemeslníkovi, roky zpětné vazby publika, to bylo opravdu sofistikované,' řekl Lee. 'Věřím, že v digitálním designu je velmi odlišná krása, snová.' Snažím se to najít. “

film Nightengale

„Blíženci“: Ang Lee a Will Smith

Lee byl nejprve nucen digitálně střílet, když chtěl experimentovat s 3D pro rok 2012 s názvem „Život Pi“. Přestože získal za svou práci nejlepšího režiséra Oscara, bojoval s 3D. Neustále byl frustrován nedostatkem informací a pulzováním 24 snímků za sekundu, což ztěžovalo vidět do hloubky snímku. Také si uvědomil, že nemá ani ponětí, jak jevit scény nebo natáčet scény v objemové hloubce. Během tohoto procesu si režisér uvědomil, jak moc filmové čočky omezují hloubku vnímání diváka, a co hlouběji, jak se jeho volba čočky stala druhovou přirozeností - součástí jeho zvládnutí jazyka filmu.

poslední šance u recenze

Pokud jde o hloubku 3D filmové tvorby, „nevíme, jak to přirovnat k vašemu výrazu, k vašim emocím,“ řekl Lee. 'S [filmovými] čočkami vám mohu říct, jak to udělat, který objektiv dělá co, v jaké vzdálenosti a jak pohybujete zaostřením.' S tím jsem byl velmi dobře obeznámen. “

Aby kompenzoval „Pi“, Lee řekl, že někdy úmyslně omezil hloubku možnou ve 3D. Poprvé v jeho kariéře si nebyl jistý, jak sestavit snímky, aby vyvolaly požadované emoce. Tento nedostatek důvěrnosti ho však zaujal, zvláště když viděl ostré detaily a hloubku 3D ve spojení s vyšší snímkovou frekvencí. Bylo to poprvé, kdy začal zvažovat potenciál digitálního filmu, který pokračuje jeho nejnovější prací.

'Pí a jeho život'

Haishang / Kobal / REX / Shutterstock

Začal přemýšlet, jestli dokáže prostřednictvím hyperrealních obrazů vyjádřit mimozemské koncepty. 'V životě musíme být ostřejší, protože musíme provést úpravy, abychom přežili,' řekl Lee. 'Musíme být ostřejší, abychom to odhalili jiným způsobem než sledováním snového filmu.' Takže jakmile jste na tom místě, můžete dělat umění? Můžeš snít? Všechny ty otázky se objevily pro mě. “

Přesná věc, kterou lidé nenávidí ohledně HFR, ten zvláštní detail, hyper realita, je to, co se Lee pokoušel prozkoumat a využít v posledních pěti letech, a „Gemini Man“ ukazuje, že udělal určitý pokrok. V jedné rané scéně, když Henry Brogan (Will Smith) jde do postele, je kamera vedle postele, náš hrdina spočívá v popředí, ale skrz okno a hluboko v pozadí vidíme skupinu vrahů vstupovat do rámečku a obklopovat jeho dům. Vizuální zjevení je jasné a emocionálně otřesné jako jakýkoli řez; je to mistrovský výstřel, který dokazuje, jak daleko Lee přišel od „Billy Lynn“.

Při obchodování v prestižním dramatu „Billy Lynn“ zaměřeném na výkon pro akční film Jerryho Bruckheimera - jakož i první plně digitálně vytvořenou lidskou postavu Hollywoodu - nalezl mladší klon Will Smith - režisér „Blíženců“ výmluvu založenou na příběhu pro zabalení více detailů do rámu. Žánr akce připravuje diváky, aby očekávali neočekávané, což Leeovi dalo omluvu prozkoumat, jak HFR 3D médium dává divákovi ostřejší vnímání okolí. Kromě obsazení scén proti hlubokým, viditelným krajinám - s obrovskou pomocí z pozoruhodné kinematografie Diona Beebeho pro každodenní nošení - je „Gemini Man“ nejlepší, když hraje podle našich schopností vidět detail, který nemůžeme zpracovat v akční scéně 24 FPS.

V rané sekvenci představující Junior (WETA Motion-Capture vytvoření), 23-rok starý Will Smith klon loví dolů 51-rok starý Will Smith v honbě za motocykly. Kromě běžných kousků a střelby se zaměřujeme na mechaniku a strategii pronásledování. Je vzrušující sledovat, jak Junior mění zásobník zbraní při jízdě jednou rukou po mořské zdi, zatímco v popředí jeho starší soupeř naviguje po silnici a snaží se uniknout jeho vrahovi. Lee mění tradiční akční kompozice, aby nám umožnil vidět takové detaily, kamera často umístila čelem, spíše než aby zachytila ​​boční pohyb rámem.

„Blíženci“

Snímek obrazovky

V dalším odstupu mezi dvěma Smithovými, čtyřminutovou bojovou scénou zasazenou do katakomby zapálené pochodní, vidíme detaily, které překvapují chaotickým bojem. Obličejové výrazy obou mužů jsou viditelné bez řezání nebo chlazení. Namísto sérii snímků představujících válcování těl a úderů, které by se všechny rozostřily v 24 FPS, lze jasně rozeznat mechaniku boje spolu se záměrem, strategií a emocemi postav - to, co Lee označuje jako „ další kop “nezbytný pro fungování digitálního kina. Lee věří, že divák touží po více informacích a detailech, které digitální kino umožňuje.

scéna mořské panny

“; HFR 3D zpracováváte odlišně, zpracováváte ho jako skutečný život, ”; řekl Lee. “; Když to uděláte, požadavek je detail. Způsob, jakým to naskenujete a vložíte do hlavy, je ve skutečnosti docela odlišný a můžete být ponořenější, máte větší rozsah jazyka a jakmile se do toho dostanete, je to to, co vám digitální slibuje. ”;

„Gemini Man“ se objevuje krátce, když se spoléhá na triky normálního akčního filmu, což dokazuje Leeovo přesvědčení, že se do tohoto média překládá jen velmi málo 2D filmu. Lee je na něčem o potenciálu pro naše oči, které jsou schopny putovat uvnitř zabaleného rámu, ale ještě musí spárovat svou digitální estetiku se správným materiálem.

'Musíte to stimulovat, musíte ho osvětlit, najít kontrast jiným způsobem, abyste si mysleli, že je to hezké,' řekl Lee. 'To je to, co se snažím objevit.' Je to teprve začátek. Jen si toho vím, zatím nevím, jak to udělat. “



Před produkcí poslal kameraman Beebe Leeovi fotografii jedné z kamer použitých na prvních hollywoodských zvukových filmech. Obrovský, těžkopádný aparát byl připomínkou nepříjemného 72-libra, který by musel Bebeův tým ovládat dvěma objektivy. Fotografie byla také připomínkou toho, co se stalo v Hollywoodu koncem dvacátých a začátkem třicátých let: Pozdní tichá éra zahrnovala některé z nejlyričtějších filmů, jaké kdy byly natočeny, ale skončilo to, když se ozval zvuk, protože mechanika pokusu zaznamenat průchodnou synchronizační dialog zahalil vše od představení po pohyb kamery: Zvuk zabil vysněnou kvalitu tichého filmu, nikoliv odlišný od toho, jak může Lee 120 FPS cítit moderní publikum.

Může být nemožné někdy přimět publikum, aby přijalo 120 FPS jako zážitek z filmování. Zároveň se „Gemini Man“ dotýká nových možností, které nelze tak snadno vyřadit. Zatímco 24 FPS bylo zdokonaleno za více než 100 let, 120 FPS je rodící se přístup, který Lee teprve začal zkoumat, a ostatní tvůrci ho nakonec následují. 'Věřím, že to bude snazší a snazší,' řekl Lee. 'Spotřebuje to hodně vaší energie.' Chudá posádka musí pracovat desetkrát těžší, aby ani nevypadala dobře, ale stále to děláme, protože když najdete něco nového, něco čerstvého, je adrenalin opravdu vysoký. To je odměna. “

juno chrám a michael angarano

Lee zůstává přesvědčen, že průmysl se blíží k uvolnění estetických tajemství HFR 3D, ale jeho experimenty se cítí poněkud izolován. 'Nejbolestivější pro mě je nedostatek zpětné vazby,' řekl Lee. „Natáčení je jen začátek procesu. Provedete provokaci a poté existuje zpětná vazba, budete komunikovat s ostatními lidmi. Bez představení, bez dalších filmů, bez kultury nemáte zpětnou vazbu. Můžeš dělat vše, co chceš, ale co jsi se naučil? “

'Avatar'

Dvacáté století-Fox Film Corporation / Kobal / REX / Shutterstock

Přestože byl přijat program „Gemini Man“, neznamená to konec HFR 3D - ne s Jamesem Cameronem, který natáčí čtyři připravované filmy „Avatar“ na stejném médiu. Lee věří, že „mnohem více technický“ Cameron může dosáhnout ještě větších průlomů, a připustil, že si nebyl jistý, jak vypadá budoucnost média.

“; nechci uvěřit, že v digitální kino není žádná naděje, protože to vypadá skutečně a nemůžeme sledovat filmy tímto způsobem, ”; řekl Lee. “; myslím, že v tom musíš být dobrý. ”;

Paramount vydává „Gemini Man“ na celostátní úrovni 11. října 2019.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače