„Abstrakt: Umění designu“: Přehlídka Netflix nabízí v televizi nejvyhledávanější reklamy

„Abstrakt: Umění designu“



mariska hargitay 2017

Netflix

V duchu roztavující se formy a předmětu, Abstrakt: Art of Design ”; je jednou z nejvíce oslnivých pořadů kdekoli v televizi. Dokumentární série Netflix, výkonná producentka Morgan Neville a bývalého šéfredaktora Wiredho Scotta Dadicha, nebere svůj titul na lehkou váhu a nabízí elegantní a zářivé prezentace některých z nejvlivnějších osobností ve světě designu.

Ve své epizodě Sezóna 2 “; Abstract ”; se zaměřuje na půl tuctu jednotlivců v různých koutech světa designu, napříč bioinženýrstvím, digitálními produkty a typografií. Různí režiséři (včetně Nevilla, Dadicha a nedávno vytěženého Oscara E. Chai Vasarhelyi) navštěvují kanceláře, domovy a sousedství těchto tvůrců ve snaze dokumentovat proces, jímž jejich práce vyskočí ze stolu a do veřejného povědomí. .

“; Abstrakt ”; Často se stává, že tito návrháři zásadně formují a posouvají způsob, jakým vidíme svět. Nejenže nutně vymýšlejí nový jazyk, ale honí způsob, jakým se slova vytisknou na stránku. Nejedná se o ničení genderových konstrukcí samy o sobě, ale poskytují rámec pro hraní a kreativitu. “; Abstrakt ”; mohou být často poučné a inspirativní, ale tyto 45minutové dokumentární profily se často cítí konkrétně zaměřené na vyvolání pouze těchto odpovědí. Když se vezmeme v plné výši, většina z této série se cítí jako jemně vytvořený kousek marketingu, ke kterému tito jednotlivci ’; příspěvky často přispívají.

Je těžké sestavit sérii argumentující nutností konkrétních myšlenek a abstraktů; ukazuje, proč je to ještě těžší, když se hádá o konkrétní lidi. Je zde specifický úkol poskytnout přehled jejich oblastí odborných znalostí, to vše a zároveň ukázat, proč je konkrétní předmět epizody hoden vyčlenění. Tady se to někdy odvrací od představení úplného pohledu na to, co leží za některými z těchto jednotlivců ’; práce. To je, když se život mimo show může dostat do cesty.

„Abstrakt: Umění designu“

Netflix

Udělejte si epizodu profesora MIT Neri Oxmana, který věnuje zázraky (a předpokládanou neomylnost) mediální laboratoře institutu. Z pohledu v září 2019 je toto hodnocení v rozporu s nedávnými zprávami o finančních vazbách laboratoře s obviněným mezinárodním obchodníkem s lidmi Jeffrey Epsteinem, jehož dary skupině jsou zahaleny nesprávným praktikováním. Stále zůstává v epizodě bývalý ředitel Media Lab Joi Ito a vřele mluví o svých kolegů ’; nepopsatelné úspěchy. Budou diváci po třech letech cítit ozvěnu tohoto skandálu '>

Žádná diskuse o moderním transformativním designu není úplná bez alespoň jednoho dlouhého pohledu na sociální média a úsilí této sezóny přichází ve formě profilování produktového designéra Instagramu Iana Spaltera. Kromě teze, že Spalter je primárním důvodem nárůstu uživatelů v aplikaci (podporovaný jemným shlukem dat), se epizoda stává bizarním vítězným kolom IG, které podporuje úspěch platformy ve vztahu k vrstevníkům minulosti a jako MySpace a Snapchat. Se zběžným uznáním nedávné problematiky důvěry veřejnosti mateřské společnosti Facebook je epizoda Spaltera rsquo dalším orientačním příkladem série, která chce vychvalovat ctnosti návrhářů, aniž by počítala s nezamýšlenými důsledky, které by jejich práce mohla mít. Pro celou diskusi o tom, kolik změn tato práce přináší na světě, je jediným pokývnutím k neúspěchu hrst blogových příspěvků, které se přímo nepodobaly přepracovanému logu Instagramu.

Série ’; naléhání na zakořenění tohoto zkoumání designu přímo přes čočku jednotlivých jedinců dělá sklouznutí do hagiografického přístupu o to snazší. Oxmanova epizoda, která mimo pár přikývnutí směrem k některým tvorům v MIT Media Lab a od nich, je do značné míry cvičením v aspirativní psychotechnické řeči. To se dostane do hlavy diskusí o Walden Pondovi, který vysílá epizodu na filosofický tangens, což zdůrazňuje, jak “; Abstract ”; často žádá své publikum, aby se s těmito lidmi spojilo na vznešené poezii toho, co říkají, spíše než toho, co vytvořili.

Takže splátky “; abstrakt: umění designu ”; Sezóna 2, která se cítí jako nejoblíbenější a ilustrativní, nabízí něco, co přesahuje individuální úspěchy. Tyto “; abstraktní ”; epizody se na chvilku sebereflexe zastaví, něco, co spolu s vnějšími svědectvími přispěje k tomu, že je to něco víc než cvičení solipsismu. Když tato zranitelnost nastane ve formě vyjádření pochybností - jako v epizodě věnované trvalým úspěchům legendárního kostýmního návrháře Ruth Carterové - dává těmto subjektům čestnější šanci odmítnout svou vlastní mytologii. Slyšení Carterové mluví o výzvách a neklidných nocích, které pracují na “; Black Panther ”; nabízí lepší přehled o tom, jak něčí výtvory zapadají do marketingu produktu nebo kandidáta, a to bez důsledků. Pokud je v těchto epizodách hlavní věc něčí profesionální pověsti, je to znamení, že pořad se vznáší příliš blízko k povrchu.

„Abstrakt: Umění designu“

Netflix

Nic z toho není nutně obvinění z celkového vizuálního řemesla v Abstrakt. Důraz je kladen na prezentaci těchto myšlenek vizuálně poutavým způsobem, a to až do bodu, kdy je obdivuhodné, do jaké míry je seriál postaven na tom, aby diváci museli věnovat pozornost. Předpokladem show je, že tyto myšlenky a koncepty vyžadují určité množství ilustrací, vyžadujících oční bulvy, i když nebyly tak přitažlivé a esteticky poutavé.

Tyto epizody se také cítí přizpůsobeny svým subjektům, nejen proto, že se jedná o další břidlicovou skupinu různých ředitelů, kteří sledují své vlastní cíle. Pořadí úvodních kreditů se liší pro každého návrháře a některé epizody obchodují s různými dokumenty vzkvétají, aby pomohly doplnit osobu v jejím středu. Někdy to znamená ilustrovaný odklon, který podtrhuje specifickou jiskru fantazie. V několika různých epizodách vidíme předmět překrývaný několikrát ve stejném rámci, zdánlivě klonovaný, aby se pohyboval a zabíral různé doslovné rohy své kanceláře najednou.

recenze horké zóny

Dokumentární a komerční přístup je však stejným problémem, který visí nad jinými multi-epizodickými cviky, jako je mozek „Inside Bill“: Dekódování Bill Gates ”; (také distribuované společností Netflix) a “; Shangri-La, ”; letošní showtime showtime o hudebním producentovi Rickovi Rubinovi (režie Neville). Oba nabízejí spoustu úvah, ale jsou postaveny na myšlence, že jsou nejmocnější, pokud přijmete lidi v centru jako vizionáře. Pokud k tomuto předpokladu nedojde hned na začátku, musí show ukázat svůj názor. Není to proces, který ponechává prostor pro vyvážené zvážení těchto lidí jako více než vedení pro nejvýznamnější části jejich životopisů.

Jedno spuštěné téma prostřednictvím “; abstrakt ”; je myšlenka nekonečných možností. Tito designéři, tvrdí argumentace, dosáhli svého současného místa ve veřejném povědomí, protože se odvážili vymyslet nový soubor kritérií pro svůj vlastní úspěch. Téměř v každém případě nelze popřít, že tyto příspěvky měly hmatatelné účinky v reálném světě. Tyto myšlenky by se však v této souvislosti zdály mnohem silnější, kdyby se více z těchto epizod nezdálo, že by byly další z jejich vlastních výtvorů.

Stupeň: B-

„Abstrakt: Umění designu“ Sezóna 2 se nyní šíří na Netflixu.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače