15 skvělých filmů o dětech s hrůzostrašnými silami

Máme tak hluboce stanovené předpoklady o dětech a dětství - nevinnost, bezmocnost, základní „dobro“ - že jakákoli výzva k těmto pojmům se často setkává s neuvěřitelností nebo obranou. Myšlenka dítěte vybaveného nepřirozenými schopnostmi, které ho činí méně než nevinným, dobrým nebo poslušným, je tedy v zásadě znepokojivá. Je to koncept, který Hollywood využíval znovu a znovu, někdy pro komické, ale častěji pro dramatické nebo strašlivé účely. Toto téma se v tomto týdnu opět vynoříPůlnoční speciální“Od režiséra Jeff Nichols (naše recenze zde), ve které dotyčný chlapec, syn Kirsten Dunst a Michael ShannonPostavy mají obrovské zdroje potenciálně destruktivních, potenciálně mesiánských sil, které sotva dokáže ovládat. To staví jeho rodiče a jejich spolupracovníky do děsivého postavení, že musí chránit něco, čemu nerozumí: nemohou ani vědět, zda je síla pro dobro nebo zlo, pouze že je síla, je v nebezpečí a že je jejich syn.



ČTĚTE VÍCE: 30 nejlepších hororových filmů 90. let

Předvídáním vydání filmu „Midnight Special“ jsme si vzali chvilku, abychom vyzdvihli 15 dalších příkladů nadpřirozeně poháněných dětí z lepších filmů na toto téma. Kromě toho, že si to nechají na mladší, předpubertální děti (takže ne “Carrie“) A s výjimkou komiksu nebo filmů založených na mladých dospělých, ve kterých může dítě rozvíjet své supervelmoci v mladém věku (například„Superman, “Nebo„Harry Potter“, Například), naším jediným vodítkem je, že filmy by měly být přinejmenším sledovatelné (překvapivé číslo není) a měly by se nějakým způsobem opírat o rozpor, který je dítětem se zřetelně nedetskými schopnostmi a dovednostmi.




„Looper“ (2012)
Možná nejbližší nedávný analog k „Midnight Special“, „Looper“ se může pochlubit nejen podobou různých nezávislých a žánrových filmových citů, ale také ve svém středu umístí poněkud ambivalentní, super-poháněné dítě, jehož rodiče udělají cokoli, aby chránili mu. Ale Rian JohnsonČasový cestovní thriller je spletenější než Nicholsovo temné drama s nižším klíčem a je o něco méně zapojen do nevymahatelných existenciálních a metafyzických otázek. Ale jen nepatrně: ve světě, kde jeden z hlavních způsobů cestování na časech černého trhu je, že gangsteři posílají zpět oběti do minulosti k popravě, takže neexistují žádná těla, která by je obviňovala, „Looper“ opravdu najde své nohy (a jeho srdce) ve své druhé, filozofičtější polovině. Je to ten hitman Joe (Joseph Gordon-Levitt), protože nedokázal zabít své budoucí já (Bruce Willis) podle objednávky splňuje malý Cid (Pierce Gagnon), jehož mimořádné telekinetické schopnosti ho označují za legendárního Rainmakera budoucnosti - zlovolnou všemocnou entitu, kterou se Old Joe zavázal odstranit. Závraty jeho zápletky a předpokladu stranou, inteligentní humanismus přístupu se vyznačuje charakterizací Cida jako dobrého ani zlého dosud, jen obrovské množství potenciálu stát se jedním.



“; Omen ”; (1976)
Jaký druh “;Občan Kane”; zlých dětských filmů, které vedou přímo k celému subžánru hororových filmů, včetně podobných filmů “;Joshua ”; a “;Sirotek,”; Richard Donner’ ;'s “; Omen ”; je nesmírně zábavný kus buničiny, který úhledně prochází linií mezi skutečnou nervou a hluboce hloupou. Film vidí Roberta Thorna (Gregory Peck, přivedl k řízení neocenitelný stupeň důstojnosti), americký velvyslanec ve Velké Británii, začínající mít podezření, že něco není v pořádku s jeho synem Damienem a že jeho dítě mohlo být při narození vyměněno za Antikrista, dítě Satana . Přesná povaha Damienových mocností není nikdy zcela objasněna, mimo zjevnou zlovolnost, ale to ve skutečnosti pomáhá metaforické síle filmu do určité míry: film se stává jakýmsi prototypem “;Musíme si promluvit o Kevinovi, ”; zkoumajíc největší obavy rodiče, že se jejich milované dítě může ukázat jako zlé. Uprostřed významného obsazení (Billie Whitelaw jako dementní chůva paní Baylocková, která je vrcholem), mladí Harvey Spencer Stephens dělá skvělou práci, jeho účesový účes jen krátce zakrývá démonickou povahu dítěte. Vyhýbejte se však remake roku 2006, ale neimaginativní Xerox originálu, který nemá co doporučit.

PŘEČTĚTE SI VÍCE: Dosud 25 nejlepších hororových filmů 21. století


„Twilight Zone: The Movie“ (1983)
V antologickém filmu z roku 1983 jsou na základě milované televizní show technicky dva nadpřirozené segmenty. Steven Spielberg“S“Kopnout do plechovky“Představuje příběh„ Cocoon “- o OAP přeměněných na jejich mladší já pomocí magického černocha Scatman Crothers (a je stejně nemocný, jak to zní). Ale Joe Dante“S“Je to dobrý život“Je mnohem lepší a grotesknější, i když by mohl mít prospěch z méně veselého konce (možná ještě jeden podobný televizní epizodě, na níž byl založen, která je široce citována jako jedna z nejlepších„ Twilight Zones “). Kathleen Quinlan hraje učitelku, která doufá v nový začátek, když se náhodou (myslí si) vrátí do Anthony, dítěte, které jí zazářilo. Řídí ho domů, ale jakmile je pod tlakem, aby zůstalo dítětem a jeho démonskou „rodinou“. Anthony je v zásadě všemocný, ale jeho dítě, jeho přání, fantazie a tresty jsou většinou inspirovány karikaturami a logikou karikatury, což vede k některým velmi Dante- esque loutkářství a scénografie. (Měli bychom také zmínit při absolvování - s ohledem na film, který vytvořil tuto funkci - prolog a epilog, přičemž obě tato hlavní vozidla jedou v noci, ve kterých Creedence Clearwater RevivalHraje se „Midnight Special“.)

'Kdo může zabít dítě?' (1976)
Efektivní, znepokojující b-film ve španělském jazyce Narciso Ibáñez Serrador„Kdo může zabít dítě?“ Zůstal do značné míry nedostupný po dobu 30 let, dokud malé vydání DVD v roce 2007 nevyznělo kultovní přehodnocení. A zaslouží si to víc než většina - s téměř mondo vibrací k jeho ne-star, nízko-rozpočet, na místě fotografování, je to příběh biolog a jeho manželka, šest měsíců těhotná s jejich třetím dítětem, kteří jdou na dovolenou na malý středomořský ostrov. Jakmile zjistí, že děti na ostrově jako jediné vyrostly a porazily dospělé, z velké části neotevřené, protože, jak se název říká rétoricky: kdo může dítě zabít? Ale to, co ho zvedá nad oblibu Stephen kingJe podobně předpokládá “Kukuřičné děti“Je rozšířený prolog, který naznačuje, že povstání je podněcováno nedospělou kolektivní bezvědomí (kterou mohou navzájem telepaticky přenášet) k odvetě proti dospělému světu, který neustále oběti dětí. Zoufale zneklidňující dokumentární záběry humanitárních katastrof, od bombových útoků holocaustu po vietnamské napalmy až po hladomory a války jinde, které si vyžádaly miliony dětských životů, poskytují báječnému sociálnímu kontextu a zajišťují, aby se tento dobře zastřelený, děsivý film prořezal hluboko .

PŘEČTĚTE SI VÍCE: Sundance Review: The Holy Holy Terror Of ‘ Čarodějnice ’; Ochladí vaše kosti a pronásleduje vaši duši

gal gadot plat za zázrak žena

„Je to živé“ (1974)
Toto je jeden z lepších titulů od „b-movie auteur“ Larry Cohen. Na rozdíl od obvyklé stížnosti nelze tuto obludu-děsivou hrůzu opravdu obviňovat, že ukazuje příliš mnoho, což z ní dělá osvěžující změnu v žánru, který častěji snižuje záhadnost příliš rychle a příliš odhaluje Big Bad tak, jak jen chlap v gumovém obleku. Možná Cohen věděl, že v zásadě může být myšlenka na krvavý, zlovolný novorozenec, který se plazí větracími otvory a vrhá se na krky lidí, pokud bude jasně ukázán, příliš blízko komedii na to, aby se hrůza skutečně zmocnila (ve skutečnosti „Případ na odpis„Série dolů, které jsou hbité za vše, co stojí za to). Místo toho jsme dostali překvapivě jemnou a relativně pomalou hrůzu, v níž se letmý pohled na Rick BakerVytvoření je málo (a většinou částečné), Bernard HerrmannSkóre je silné, ale utlumené než jeho práce na stopách a násilí je častěji navrhováno, než je ukázáno. Má také relativně závažný podtext, ve kterém farmaceutická společnost opakuje lékaře a lékaři plodnosti, kteří matku zavrhovali (Sharon Farrell) u pilulek je prokázáno, že většina jejího dospělého života byla zodpovědná za hroznou mutaci, zatímco dynamika mezi ní a manželem John Ryan je také fascinující, i když nevyhnutelně zbarvené sexismem doby.


„Let The Right One In“ (2008)
Historie anamnézy kina nám přinesla několik dětských upírů z „Salem's Lot' a 'Ztracení chlapci„Do“Malý upír“Až Kirsten DunstClaudia v “Rozhovor s upírem. “Ale zastupovat všechny ty sourozence krveprolití a skutečně její vlastní reinkarnaci jako Chloe Moretz v Matt Reeves předělat 'Pusť mě dovnitř, “Jdeme s naším oblíbeným, nezletilým starověkem, Eli Tomas AlfredsonJe úžasné “Vpusť toho správného“Přizpůsoben z velké knihy švédského autora John Ajvide Lindqvist , film sleduje Eli (brilantně melancholický, ale nemilosrdný) Line Leandersson) staletý upír uvězněný v těle (zdánlivě) předpubertální dívky, jejíž kolosální osamělost (o kterou se stará pouze neúčinně starší muž, který je součástí milence, částečně otrok), najde určitou úlevu, když se spřátelí se svým šikanovaným , izolovaný 12letý soused Oskar ( Kåre Hedebrant ). V knize jsou prvky, které Alfredsonovy filmy hrají nebo se vyhýbají - jako je například otázka pedofilie ve vztahu Eliho s jejím „hlídačem“, stejně jako otázka jejího pohlaví - ale většinou je to mistrovské dílo adaptace, ve kterém je Alfredsonova mimořádně pečlivá vizuální ovládání a krásně smutný malý hororový film, který se dá nabootovat, s dokonale křivým obratem od Leanderssona v jeho chladném, neporušeném srdci.

“; zářící ”; (1980)
Skvěle, Stephen king nelíbí se mi to Stanley Kubrick ’;film jeho knihy The Shining, ”; namísto toho upřednostňoval třídílnou verzi miniseries, kterou skriptoval, aby tuto hvězdu hrál Steven Weber a Rebecca De Mornay. Stephen King má pravdu v mnoha věcech, ale naprosto se mýlí ve filmu Stanleyho Kubricka z filmu The Shining a rdquo; protože je to jeden z největších hororů, jaké kdy byly natočeny, a pravděpodobně nejlepší film na tomto seznamu. Ačkoli obrázky, na které myslíme, když si pamatujeme, že film pravděpodobně zahrnuje Jack Nicholson filmový titul, který se prochází dveřmi, odkazuje na zvláštní telepatickou moc, kterou má mladý Danny Torrance (Danny Lloyd), jejíž rodiče v zimě pečují o zasněžený hotel v Coloradu. Od začátku má Danny děsivé vize nebo předtuchy, než se tam dostanou, zdroj některých nejvýznamnějších snímků filmu a věci se zhoršují, jak film pokračuje. Král často riskoval nadměrnou mytologizaci titulního svítení (v neposlední řadě v obtížně pochopitelném opožděném pokračování “;Doktor spí“) Ale Kubrick udržuje věci jen na pravé straně dvojznačnosti, s Lloydem (který se vzdal hraní a nyní je profesorem komunitní univerzity) se prokázal, že je to mocný dirigent, v neposlední řadě, když děsivě přináší imaginárního přítele ‘ Tony ’; do života.

“The Innocents” (1961)

Jsou malé míle a flóra (Martin Stephens a Pamela Franklinová) ve skutečnosti sleduje groteskní incestní záležitost, protože je posedlá zlými dušími dvou zesnulých služebníků, nebo je to všechno v potlačené a stále hysteričtější mysli jejich guvernérky slečny Giddensové (brilantní) Deborah Kerr)? Jack ClaytonKlasická psychologická hrůza, založená na Henry James‘“Otočení šroubu„Dosahuje tak skvělou rovnováhu a udržuje ji s tak chladně evokujícím filmem, že není možné říci, zda tyto dvě děti na tomto seznamu vůbec patří. Tak či onak, ať už proto, že ve skutečnosti komunikují s mrtvými, nebo proto, že je rozpadající se mysl slečny Giddensové přiměla k démonům, Miles a Flora patří mezi nejděsivější dětské kino, jaké nás kdy přineslo, zejména od té nejpřirozenější věci o jsou ve skutečnosti nejpřirozenější - jejich pouto jako sourozenci. S scénářem napsaným Trumanem Capotem, který údajně přidal mnoho jižních gotických scén filmu, jako je rozpadající se vegetace zarostlé zahrady zámku, stejně jako jeho brilantně dusivé freudovské podtóny, je to o něco méně než mistrovské dílo kroucených nekro- paedo-hysterio horor, a údajně vyzval Francois Truffaut dabovat „nejlepší anglický film poté, co Hitchcock odešel do Ameriky.“

“; Firestarter ”; (1984)
Jak byste mohli očekávat u někoho, kdo píše na svazku, který dělá v žánrech, které dělá, Stephen king šel k dětem se silami více než jednou. “; Firestarter ”; se provádí mnohem méně úspěšně než na druhém příkladu (viz níže), ale je to zajímavé malé kuriozity, se kterými se fanoušci spisovatele pravděpodobně budou dobře bavit. Na základě jeho románu z 80. let film vidí otce a dceru Andyho (David Keith) a Charlie (příspěvek “;E.T. ”; Drew Barrymore) na útěku od vládní agentury, která jim dala jejich zvláštní pravomoci - může ovládat vůle lidí, jak může název napovídat, může zahájit požáry. Stejně jako u mnoha králových adaptací je to příběh, který se po překladu textů a zvláštností cítí povědomější, ale jako příběh se mírně pohlcuje, částečně díky bezohlednému vystoupení Barrymora. Je podporována úžasným podpůrným obsazením, s George C. Scott a Martin Sheen dělá skvělou práci jako darebáci a Art Carney a Louise Fletcherová jako sympatičtější postavy, ale jsou v jiném, spíše klasičtějším filmu než v jednom pomocníkovi filmu B Mark L. Lester směřuje. Přesto, push-pull mezi shlock a něco zajímavějšího je trochu zajímavé sledovat.

“; Šestý smysl ”; (1999)
Ano, rychle se stala známou tajnou povahou Bruce Willis ’; postava, jeden z kina všech dob skvělých chvil z ruky, ale před vydáním, The Sixth Sense ”; zdálo se, že je to další položka v subrežánru strašidelného kluka se zvláštními silami. V případě M. Night ShyamalanPrůlomovým praskajícím prasknutím, to dítě je devítiletá Cole Sear (Haley Joel Osment), který tvrdí, že vidí mrtvé lidi, kteří chtějí, aby jim pomohl s nedokončeným obchodem. Neklidný chlapec protíná cesty s Dr. Malcolmem Crowem (Bruce Willis), který doufá, že odčiní předchozí chybu tím, že pomůže chlapci s jeho darem. Součástí geniality Shyamalanova filmu (a je to génius, jakkoli se mu některé z jeho následných prací dostalo) je způsob, jakým vás nesprávně nasměruje: vy jste se tak zaměřili na Coleovu kritiku a jeho interakce s zesnulým, že si opravdu nemyslíte, že jeho psychiatr může mít své vlastní tajemství. A zatímco si režisér zaslouží velkou část zásluhy za dojení každé kapky napětí a teroru mimo scénář, je to Haley Joel Osment kdo dominuje: jeho naprosto strašidelný výkon není tak předčasný, jako je mnoho dětských herců, ale cítí se jako mladý muž, který stárl svou blízkostí smrti.


„The Other“ (1972)
Nejsme si zcela jisti, jaké ustanovení platí pro varování spojlerů, ale od této hrůzy z roku 1972 z roku Robert Mulligan, podtržený ředitel „Zabít drozda' a Reese Witherspoon debutovat 'Muž na Měsíci“, Přišel se sloganem„ Prosím, neodhalujte tajemství “The Other”, “ale pokud jste o takových věcech hloupí, přestaňte číst. To znamená, že největší zvrat filmu je pro zkušenějšího kameramana sotva překvapující, i když to uhodnete, „The Other“ je skvělá jízda. S odstíny nedávné arthouse hit “Goodnight mami, “Točí se kolem dvojčat Holland a Niles (hrál neskutečně totožný Chris a Martin Udvarnoky). Jejich otec, který žil na farmě, nedávno zemřel a matka ustoupila do svého pokoje, takže jsou ponechána na svých vlastních zařízeních pod tečkovaným vedením babičky Ady (Uta Hagen), který je naučil „Velká hra“: jsou schopni psychicky obývat jiná stvoření, například ptáky. Je inteligentnější a vícevrstvý než průměrný nadpřirozený thriller, s odkazy na Lindberghovo dítě a jistou zmatenou religiozitu, která podporuje jeho směšnější aspekty, a Mulligan střílí s bohatostí a strukturou, díky níž je film mnohem víc než jen jeho ústřední trik.


“; Escape To Witch Mountain ”; (1975)
Jeden z cizích dětských filmů s živými akcemi, které vytvořil Disney, “; Útěk na čarodějnici Mountain ”; spojuje psychické síly, mimozemšťany, telepatického žraloka a vdovu v autě. Nikdy to docela nesouvisí ani neuspokojuje, ale je tu dost toho, aby vysvětlil, proč se studio opakovaně vrátilo k této konkrétní studii, s pokračováním, televizním pilotem a dvěma remaky, naposledy Dwayne Johnson vozidlo “;Závod na Witch mountain. ”; Na základě Alexander KeyRomán z roku 1968, film se soustředí na dva dvojčata, Tony (Ike Eisenmannovi) a Tia (Kim Richards) se speciálními silami, kteří jdou na útěku od zlověstného milionáře posedlého paranormálním (Ray Milland) a spolupracovat s vdovcem (Eddie Albert), abyste se vydali na čarodějnickou horu, kde jsou znovu přitahováni. Film je zajímavou případovou studií v tom, že předpokládá některé ze sci-fi odchytů filmů jako “;Zavřít setkání třetího druhu”; pár let předtím, než se staly trendem, a je to překvapivý pokus ze 70. let Disney udělat něco, co by přitahovalo starší děti, a dokonce i dospívající. To znamená, že je to spíše chyceno uprostřed několika stolic - příliš praštěný na vyděšení, příliš děsivý na to, aby byl praštěný, a není to dost dobré pro kohokoli, s výjimkou zpětného pohledu, kde se stačilo nostalgie vybrat, aby zaručilo výše uvedenou chalupu průmysl pokračování a vedlejších produktů.


“; Poltergeist ”; (1982)
Po celá léta zuřila debata o tom, kdo byl vlastně ředitelem poltergeistky “; ”; Bylo to připsáno helmu Tobe Hooper nebo producent a spoluautor Steven Spielberg, kteří hlásí, jsou již více než třicet let na scéně a neustále se rozhodují. Ať už to byl kdokoli (a je pravděpodobné, že odpověď bude nějakou kombinací obou), ukázalo se, že jde o pás, film s terorem z bílého kloubu, o kterém je Hooper znám, a rozhodně spielbergovskou emoční páteř . Ve filmu se životy obyčejných předměstských kalifornských rodin obrátily vzhůru nohama, když byla nejmladší dcera Carol Anne (Heather O ’; Rourke) začíná mít děsivé vize kolem domu. Není to tak soustředěné na strašidelné dítě, jako některé z těchto filmů - částečně proto, že Carol Anne je unesena do duchovního světa na začátku filmu a některé z nich sedí -, ale O ’; Rourke je pravděpodobně nejlepším umělcem ve filmu když je na obrazovce, zejména když přináší ikonický symbol, jsou zde ”; linka (bohužel O'Rsquo; Rourke zemřela během operace, když jí bylo pouhých dvanáct). Opět je tu kompetentní, ale nudný remake, vydaný minulý rok, s elegantním obsazením, ale jen málo jiného, ​​aby ho doporučil.


'Matilda' (1996)
Ne všechny nadšeně obdarované děti musí být děsivými zajatci nějaké apokalypsy - někdy to mohou být dobrosrdeční, osamělé děti narozené v nesprávné rodině, které prostě potřebují lásku. Režie, vyprávění a hraní Danny DeVito, toto znepokojivé přizpůsobení Roald DahlMilovaný dětský román je na povrchu prostě příjemným cukrovinkem jako zázračné dítě Matilda (sladká tvář se smutnou tváří) Mara Wilsonová) zjistí, že má telekinetické schopnosti, které by jí mohly umožnit vyhnout se spárům své příšerné rodiny a bývalé ředitelky Trunchbull z bývalého výstřelku (hravě groteskní) Pam Ferris). Ale ve skutečnosti, kromě scénáře přímého splnění přání, kdy dítě bezmocné získává síly za hranicí svých mučitelů, je zde také velmi temné centrum: opravdu docela děsivá nedůvěra dospělých (odrážející Dahlovu vlastní slavnou misantropii), s jediným výjimka z krásné slečny Honey (Vloží Davida). Je to tonální rovnováha, kterou DeVito a jeho darebný sbor dobře zvládají, a nechávají to na Wilsonovi a Davidtzovi, aby nesli emoce, které dělají v tak malých chvilkách, jako je pouta nad Dickensovou láskou, a nakonec film jemně promění v jemný manifest podvratný nápad (pro dětský film), že rodina nemusí být vždy nejlepší.


„Exorcista“ (1973)
Stále ne a ultra nejenom démonický majetkový film, ale i hororový žánr obecně, William FriedkinDěsivá klasika je také nikdy vylepšeným příkladem podivného dětského podžánru. Část toho, co dělá Reganovu trápení tak děsivou, je, že je, hrachová polévka zvracená a prosakující vředy na obličeji, přesto je stále ještě mladá dívka, a zkaženost její zkorumpované nevinnosti, zejména během některých zjevně sexualizovaných scén, je téměř nedosažitelná. jako výsledek. Nezapomenutelně vylíčeno Linda Blair„Regan je takový ikonický hororový znak, že je pravděpodobné, že většina současných filmových hráčů uvidí parodii, poctu nebo odkaz, než uvidí skutečnou věc - a podle práv, která by měla film okrást o značné množství jeho Napájení. Ale „Exorcista“ z vás vyděsí živé denní světlo bez ohledu na to, jak jste připraveni, a to je skutečně známka jeho geniality. Protože se více než sbírka hrubých světel zvýrazní, film se může pochlubit naprosto přesvědčivou atmosférou odporu a hrůzy, což znamená, že i ne-chrlící, nekřičící, neplývající, ne-bodavé okamžiky vyvíjejí nevytrvalý chokehold na samotný , nejtmavší dosahy naší společné představivosti.

Několik návrhů k dalšímu přečtení, pokud vás žádný z výše uvedených bodů nepřesvědčil, abyste si dvakrát rozmysleli, než se nadhodíte o novorozence přítele nebo nabídnete hlídání dětí: americká verze „Prsten„Má mladá dívka jako pomstychtivý duch s dlouhými vlasy, zodpovědný za všechny ty smrti (a japonský originál“Zášť„Má podobně černého ducha); zombie classic “Noc oživlých mrtvých„Obsahuje nezapomenutelný dětský zombie; 60. léta “Vesnice zatracených“Je slavný příklad, který dokonce měl tu čest standardního vydání nižšího remake (v roce 1995 autorem John Carpenter); v Cronenbergs “Brood„Mutantní děti jsou jako takové sotva rozpoznatelné, ale kromě extrémní malevolence skutečně disponují psychickými schopnostmi; Alejandro AmenabarÚžasný příběh duchů “Ostatní”Také jen o kvalifikace, ačkoli děti jsou méně zaměřené než v“ The Innocents ”(nahoře), ke kterému je zadluženo; James Wan“S“Zákeřný”Vzal téma a točil do franšízy; zatímco aktuální arthouse horor hit “Čarodějnice“A minulý rok„Babadook“Také uvádějí děti, u kterých si nemůžeme být jisti, že nejsou nějak pronásledováni nebo posedlí.

A pak je tu obrovská řada středoevropských filmů se stejným háčkem jako: „Zlaté dítě Eddie Murphyové““- nevýrazný, ale má své okamžiky; ještě víc Stephen king úpravy v „Pet Sematary„A opravdu hrozný“Kukuřičné děti„; neúmyslně veselý Renee Zellweger / Bradley Cooper vozidlo “Případ 39„; a nezapomeňme na běžnější věci jako Nicolas Cage“S“Věděl'Ve kterém ... žádné čekání, zapomeňme na' Vědomí '.

Objeví se vám nějaké další podivné děti, které využívají své síly k dobrému nebo špatnému? Vykřikněte je v komentářích níže.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače